Моден ли: история от древних греков до Коко Шанель

история от древних греков до Коко Шанель

На протяжении всей современной истории человечества идеалы красоты постоянно менялись: от времен аристократии, когда женское общество стремилось обладать фарфоровой кожей и осиной талией до бунтарских времен хиппи — когда женское общество откинуло все границы и стандарты и придерживалось стиля «мне так комфортно». Причин таких трансформаций очень много, но из основных — это социальные нормы, развитие медицины, а также стремление подражать идеалам того времени.

Еще со времен Древней Греции главными стандартами красоты считались пропорциональные черты лица и гладкая бледная кожа. Ни о каком загаре не могло идти и речи, ведь смуглость ассоциировалась бедностью и рабами, которые работали под палящим солнцем.

Для того, чтобы осветлить кожу, гречанки часто прибегали к использованию токсических свинцовых белил.

Японки также были приверженцами очень светлой кожи. Но именно в Японии научились придавать коже бледность без вреда. В основе этого секрета — рисовая и жемчужная пудры. Например, императрица У Цзэтянь, которая правила Китаем в VII-VIII веках, принимала жемчужный порошок внутрь, чтобы простимулировать регенерацию кожи, и наносила на лицо для осветления. Кроме аристократок и членов императорской семьи, идеальной бледной кожей славились японские гейши.

Мода на бледность перешла и во времена Средневековья. Загар не только оставался признаком малоимущих людей, которые были вынуждены работать под солнцем, но и был опасен для жизни — веснушки и родинки считались дьявольской меткой. Женщину, на коже которой были веснушки и родинки могли назвать ведьмой и показательно сжечь на костре. К сожалению, ядовитая свинцовая пудра оставалась популярной еще долго.

В эпоху Возрождения к числу средств для осветления кожи добавились еще яичный белок, лосьоны с аммиаком, перекисью водорода, и даже мышьяком и ртутью. 

Бледная кожа оставалась в моде вплоть до времен индустриализации. В это время рабочий класс начал трудится уже не на открытом воздухе, а на фабриках или в шахтах. И вскоре наличие загара уже не указывало на социальный статус человека. К тому же, врачи выяснили, что при туберкулезе, который в те времена был частым явлением, солнечные ванны очень помогают. В 1903 году Нильс Финзен даже получил Нобелевскую премию за лечение туберкулезной волчанки с помощью светового излучения.

Постепенно бледность перестала ассоциироваться с аристократичностью и изысканностью. А смуглая кожа окончательно утвердилась среди модных тенденций лишь в начале 1920-х благодаря Коко Шанель. Она вернулась с отдыха в Средиземноморье с легким загаром, а следом за ней приверженцами золотистого оттенка кожи стали Фицджеральд, Пикассо, Хемингуэй и многие другие представители богемы и просто состоятельные люди. Лазурный берег превратился из места зимнего отдыха в самый популярный летний курорт, где отдыхали звезды тех времен.

В те времена наличие загара указывало на статус человека, который может себе позволить отдых на юге Франции. 

После этого стартовала эпоха 60-х и возрастающая мода на загар. Теперь курс сместился в Калифорнию, к пляжной культуре отдыха и загорелым серфингистам. В 1972 году даже Барби стала смуглой и с выгоревшими прядями волос. Также смуглый оттенок кожи был популярен среди звезд Голливуда, которого иногда добивались его с помощью первых автозагаров. 

В начале 2000-х в мир бьютиголиков ворвались солярии. Иногда увлеченность искусственным солнцем и автозагарами переходила грани разумного: на улицах можно было увидеть девушек и мужчин с коричневато-апельсиновым оттенком кожи. Правда, уже к середине нулевых стали говорить о вреде соляриев, и весьма небезопасная тенденция постепенно пошла на спад.

Вскоре ученые заговорили о вреде чрезмерной любви к инсоляции для кожи. Связано это с многими факторами, один из которых — сближение солнечной планеты с Землей. Сегодня даже не очень длительное пребывание на солнце может травмировать и пересушивать кожу, вызывать преждевременные морщины и гиперпигментацию. 

Как быть, если загорать все же хочется

Ответ один — правильный баланс. Ведь в умеренном количестве и с качественной защитой солнечные ванны не принесут вреда. Запомните несколько лайфхаков:

· Не пренебрегайте солнцезащитными средствам, даже если находитесь в тени. Дело в том, что пляжный зонтик, например, обеспечивает защиту SPF3. Согласитесь, это почти ничего. В городских условиях в качестве защиты для кожи используйте средства с повышенным SPF. Например, СС-крем для выравнивания тона лица Ideal Radiance  от бренда Artistry.  Защитить от солнца могут натуральные ткани: хлопковая одежда действует как SPF30. 

· Лучшее время для загара: до 11:00 и после 16:00.

· Во время пребывания на пляже не забывайте пить много воды.

· После солнечных ванн обязательно увлажняйте не только кожу лица, но также и тела.

Мода на обласканную солнечными лучами тело уходит и возвращается, а красивая, ухоженная кожа остается в тренде навсегда.

Леопардовый принт снова в моде

Леопардовый принт в одежде вновь на пике моды. Дизайнеры предлагают одеться «в леопарда» хоть с ног до головы! Если же столь экстремальный вариант вам не по душе, стоит обзавестись хотя бы одной вещью или аксессуаром с трендовым принтом. В любом случае образ не будет скучным и тривиальным.

Итак, как и с чем носить леопардовый принт, чтобы не выглядеть безвкусно?

С чем носить леопардовое платье

Выбирая платье с леопардовым принтом, обратите особое внимание на летящие модели. Легкость материала и «волнительный» крой снизят градус агрессивности хищного принта и придадут образу женственности. Остальные детали ансамбля стоит подобрать в нейтральном монохроме.Леопардовое платье в пол

С чем носить леопардовый костюм

Леопардовый принт в 2021 году очень популярен в костюмах или комплектах. Носите юбку с жакетом или брюки с длинным пальто. Пусть это и не 100% total look, но близко к этому.

С чем носить леопардовые брюки

Одна из самых модных вещей сезона — брюки с леопардовым принтом. Нейтрального цвета блуза или водолазка, классическое пальто или косуха помогут создать стильный и эффектный образ. Дополнить лук можно сумочкой или обувью такой же расцветки.

С чем носить леопардовое пальто

Если вы не знаете, с чем носить плащ или пальто с хищным принтом, смело надевайте его с джинсами, брюками или юбкой в черно-бело-бежевой гамме. Это – беспроигрышный вариант. Хотите добавить немного цвета? Базовая футболка с ярким принтом-надписью, обувь или сумка подойдут для это цели идеально!

С чем носить леопардовые блузы и топы

Топ или блуза леопардовой расцветки одинаково хорошо смотрятся и с денимом, и с черной кожей. Шорты или джинсы – выбирайте по погоде.

Как носить леопардовый принт, чтобы обратить на себя максимум внимания, знают звезды стритстайла: они комбинируют его с яркими цветами и другими принтами. Выглядит это неоднозначно, но очень оригинально.

С каким цветом сочетается леопардовый принт?

Достаточно пестрый и яркий, он лучше всего смотрится в паре с нейтральными оттенками. Фавориты – беж и черный в однотонном исполнении.

Серый, белый и деним выглядят тоже достойно. А вот яркие оттенки красного, синего, желтого и зелени лучше использовать очень дозировано и тоже в монохроме.

Моден ли загар этой весной?

Источник фото: 
https://www.shutterstock.com/

Еще пара месяцев – и модные споры вокруг цвета колготок можно будет оставить до осени. Из-под наших платьев выглянут ноги и доставят немало неприятных минут своим хозяйкам. Женщину, довольную своими ногами, в принципе трудно найти. А весной цвет нашей кожи кажется невыносимо бледным – синеватым, зеленоватым и просто ужасным.

Некоторые стойко перетерпят эту панику, подставив ножки первому солнцу. А другие бросятся в солярий. Сколько уже было сказано о том, что все должно быть в меру, но нет! Женщины ведь никогда не отличались послушанием. Тем более что цвет кожи издавна говорил о многом и демонстрировал статус женщины наравне с ее нарядом. С помощью оттенка лица всегда почему-то пытались сказать окружающим одно и то же: «Я достаточно богата, чтобы не работать!».

В наши дни подкопченные бездельницы продолжают нести миру все ту же идею, но времена изменились. Отсутствие работы теперь не такой уж повод гордиться, а один только достаток не вызовет симпатию. Нужно еще выглядеть здоровой и стильной. А если мы при этом говорим о загаре, то это означает поиск тонкого баланса, который я и хочу помочь вам обрести.

Немного истории

В начале начал в моде была белоснежная кожа. Ее приписывали греческим богиням и воспевали в стихах, посвященных самым прекрасным дамам. Чернь в те дни трудилась в основном в полях и выделялась соответствующим цветом кожи.

Источник фото: 
https://www.shutterstock.com/

Промышленная революция перевернула все с ног на голову. Работницы заводов проводили у станков сутки напролет. Их болезненная бледность стала ассоциироваться с непосильным дешевым трудом. Богатые барышни поспешно подставили лица солнцу. А чуть позже бесстрашная Коко Шанель окончательно утвердила тренд, вернувшись из отпуска с ослепительным загаром.

Когда в кино и на сцене начали появляться артистки-мулатки, потрясенные фанатки и вовсе утратили всякое чувство меры. В погоне за карамельной кожей обладательниц смешанных кровей девушки выжигали себя на пляжах и в соляриях.

Однако в нулевые годы нашего века врачи опубликовали неутешительные результаты исследований: у тех людей, которые регулярно использовали солярий, риск развития злокачественных меланом оказался на 75% выше, чем у тех, кто решил сохранить естественный оттенок кожи.

Тогда общая паника привела к массовому отказу от использования солярия. А мода на здоровье положила начало такому тренду, как умеренный оттенок загара и даже бледность. Стал широко известен термин «фотостарение», означающий процессы, происходящие в загорелой коже. На ней появляется больше морщин, возникают пигментные пятна, она становится сухой. Причем совершенно не имеет значения, измучили вы кожу солнцем или солярием.

Немного биологии

Молодость нашей кожи говорит загару категорическое нет. Обратите внимание: за ушами находятся участки, до которых почти никогда не добирается солнце. Насколько нежная и юная там кожа! Врачи выяснили, что она моложе, чем на лице, на целых 15 лет.

При этом врачи не готовы запретить ультрафиолетовые лампы совсем. Наоборот, в малых дозах, для общего состояния организма, солярий даже полезен. Так же как и солнце, разумеется. УФ-лучи дают организму витамин D, необходимый для укрепления костей. Повышают иммунитет и помогают бороться с сезонной депрессией. А значит, загар – это в первую очередь лекарство. Поэтому и принимать его нужно в умеренных дозах – только тогда будет польза, а не вред.

Источник фото: 
https://www.shutterstock.com/

Какую кожу носить?

«Но что в моде?» – спросят самые ответственные. Если вы готовы слепо последовать любому тренду – выбелить кожу светлой пудрой или, наоборот, подкоптить себя до состояния спасателя Малибу, – то новости хорошие: кардинальные меры не нужны. В моде те самые пресловутые естественность и здоровье.

Увы, это не означает, что можно расслабиться и предоставить кожу тела и лица самим себе. Ведь все мы помним, сколько труда и времени отнимает макияж, при взгляде на который мужчины восклицают: «Тебе так хорошо ненакрашенной!». Увы, нам и дальше придется обманывать окружающих, притворяясь, что все на свете нам достается легким путем, в том числе прекрасный цвет кожи.

Следуйте простому правилу: ориентируйтесь на сезонность. Пока на улице относительно ранняя весна, откровенно дурным тоном будет щеголять отчетливым загаром. К сожалению, это распространяется даже на тот самый, шикарного оттенка, привезенный из отпуска. Когда потеплеет, допустимо угостить свое тело скромной порцией солярия. Достаточно двух-трех раз по пять-семь минут. Оттенок будет мягким и едва заметным. А вот кожа станет более ровной, а ее цвет – более здоровым. Ну а летом можно поддерживать загар на солнце, только оно даст естественный оттенок.

И в заключение почему-то хочется вспомнить строки, написанные римским поэтом Овидием, которые актуальны даже сейчас и будто ставят логичную точку в этом бесконечном споре про пользу и вред загара, несмотря на то, что прозвучали эти стихи более двух тысяч лет назад:

«Будь лишь опрятен и прост.

Загаром на Марсовом поле

Тело покрой».

14 самых модных цветов осени и зимы 2021/2022

Какие оттенки будут популярны в тот или иной сезон, традиционно сообщает ^{Институт цвета Pantone на основе коллекций одежды модных дизайнеров. Вот прогноз к наступающим холодам.}

Базовые цвета осени и зимы — 2021/2022

Стоит выделить четыре нейтральных универсальных оттенка.

1. Кокосовый крем

Эксперты Института Pantone описывают цвет так: густой и насыщенный, бархатный белый. Этот мягкий оттенок с едва уловимым лиловым подтоном необычайно благороден. Примерьте пальто такого цвета или мягкий кежуал‑костюм, и вы поймёте, о чём речь.

Если выбираете одежду этого оттенка, лучше отказаться от ярких и дерзких аксессуаров. «Кокосовый крем» самодостаточен и если и нуждается в цветовой поддержке, то только классических чёрного, белого и тёплого коричневого.

Что купить

2. Абсолютно серый

Идеальный цвет для свитера, пальто, юбки‑карандаша или сдержанного делового костюма. Впрочем, в мелочах — в виде сумочки, шапки, берета, шарфа — абсолютно серый тоже выглядит весьма удачно.

Чтобы сделать образ более динамичным, рифмуйте серый с чистыми цветами: красным, синим, жёлтым, зелёным. Хорошими соседями также будут чёрный и белый.

Что купить

3. Соя

Тёплый и светлый оттенок бежевого смягчает образ и помогает собрать нежный гардероб. Добавьте в пару к этому цвету молочный, тёплый коричневый, сверкающий белый или бордовый.

Что купить

4. Оливковая ветвь

Изысканный оливковый оттенок — идеальная основа, на которой можно нарисовать историю о чём угодно: и о строгой бизнесвумен, и о мечтательном художнике, и о любительнице путешествий. Просто подберите платье, свитер или гольф, юбку, пальто, обувь этого глубокого цвета.

Вы можете скомпоновать однотонный наряд — и он не будет скучным. Или же разбавить его жёлтыми, оранжевыми, розовыми деталями, чтобы добавить энергичности и яркости.

Что купить

Ключевые цвета осени и зимы — 2021/2022

Эти оттенки помогут расставить акценты в образе.

1. Синий Миконос

Миконос — это греческий остров в самом центре Эгейского моря. Одноимённый цвет, по задумке дизайнеров, призван напоминать о летнем отпуске и придавать образу свежесть, порывистость, мечтательность.

Этот оттенок синего удивительно самодостаточен и способен стать основой нескучного монохромного образа. Впрочем, и на отдельных элементах гардероба — платье, свитере, юбке, куртке, шапке — он тоже притягателен и хорош.

Что купить

2. Озаряющий жёлтый

Насыщенный жёлтый оттенок, похожий на мягкий осенний солнечный свет, — один из главных трендов 2021 года. Цвет настолько заметен, что точно станет основным акцентом в вашем образе.

Если хотите попробовать себя в роли «лучика света» в тёмном осенне‑зимнем царстве, наденьте жёлтое пальто, куртку, объёмный свитер или длинную юбку. Если же вы не готовы быть в центре внимания, купите сумочку, шапку или ботинки соответствующего цвета.

Что купить

3. Лепрекон

Лепреконы — это герои ирландских сказок, крохотные лесные человечки, которые носят наряды жизнерадостно‑зелёного, как молодая трава, цвета. Именно этот оттенок — маст‑хэв для осени и зимы.

Чтобы «лепрекон» проявил себя максимально ярко и в то же время благородно, сочетайте цвет с одеждой, обувью и аксессуарами бархатного фиолетового или чёрного тона.

Что купить

4. Фуксия

Этот сочный тёмно‑розовый оттенок — отличный способ добавить яркости в гардероб без риска скатиться в безвкусие.

Беспроигрышный формат для фуксии — некрупные элементы вроде сумочки, браслета, майки, мини‑юбки, туфель. Но в новом сезоне оттенок приветствуется и в объёмной верхней одежде, и на джинсах или легинсах, и в сарафанах или свитерах.

Чтобы создать яркий, но строгий образ, сочетайте фуксию с чёрным. Если хочется выразительности, добавьте зелёный или синий цвет.

Что купить

5. Бледная роза

Романтичный цвет, который напоминает о сказочных принцессах, сахарной вате и тёплых рассветах. На основе «бледной розы» запросто можно создать монохромный образ, дополнив его аксессуарами более насыщенных розовых или молочных оттенков.

Если же хотите, чтоб цвет действительно заиграл и стал ярким акцентом в гардеробе, сочетайте его с одеждой чёрного, тёмно‑коричневого или графитового тона.

Что купить

6. Глиняный

Глубокий терракотовый оттенок выглядит настолько тёплым, что об него можно согреться. Лучше всего глиняный смотрится на крупных элементах гардероба: куртках, дублёнках, пальто, длинных свитерах и юбках, брюках палаццо или высокой утеплённой обуви.

Что купить

7. Огненный вихрь

Одежда и аксессуары в этом динамичном цвете выглядят очень броско, так что не надейтесь, что останетесь незамеченными.

Учтите, что «огненный вихрь» требователен и даже ревнив. Лучшие его компаньоны — либо другая одежда того же оттенка (кстати, красный total look — один из самых ярких хитов сезона), либо классические цвета: чёрный, белый, коричневый или тёмно‑синий.

Что купить

8. Родонит

Глубокий фиолетовый с синим отливом — таким бывает ночное небо. В аксессуарах «родонит» не слишком эффектен, зато это идеальный вариант для практичной зимней одежды: длинных пуховиков, пальто и тёплых костюмов.

Чтобы цвет выглядел более свежо, сочетайте его с одеждой светлых кремовых оттенков.

Что купить

9. Весеннее озеро

Этот безмятежный цвет полностью оправдывает своё название: так выглядит озёрная вода под ярким весенним небом. На основе оттенка легко создать нежный романтичный или нейтральный офисный образ: просто примерьте рубашку, гольф, куртку из экокожи, длинную плиссированную юбку — и убедитесь, насколько оттенок «весеннее озеро» нежен и хорош.

Идеальными цветами‑компаньонами будут белый, молочный, светло‑бежевый, нежно‑голубой и приглушённый чёрный. Если хотите добавить образу динамичности, поищите яркие аксессуары — например, сумочку в цвете фуксия или озаряющие жёлтые шапку и шарф.

Что купить

10. Рутбир

Рутбир (от английского root beer — «корневое пиво») — это газированный напиток, который изготавливают из коры дерева сассафрас. Поэтому оттенок имеет отношение не столько к пиву, сколько к лесу, согревающему чаю, природе.

Цвет идеален для создания монохромного образа: благодаря глубине он не выглядит скучным и не нуждается в ярких аксессуарах. Если же хотите разбавить гардероб одеждой других оттенков, выбирайте молочный, белый, чёрный и синий. А если хочется яркости — то сочные жёлтые и зелёные тона.

Что купить

Читайте также 👗👔👚

Моден ли сейчас леопардовый принт

Леопардовый принт на подиуме в новом сезоне оказался самым популярным. Скорее всего, модницы всего мира воспользуются предложенными образами, и их гардеробы пополнятся вещами с хищным принтом. Хотя с уверенностью можно сказать, что у каждой девушки уже имеется не одна подобная вещь. Остается только продумать, как носить «хищный» принт, и с чем его лучше сочетать.

Фото сверху — Adam Selman, Vivetta, Simonetta Ravizza
Фото снизу — Braschi

Но леопарды всех оттенков, вплоть до кислотных, превзошли все ожидания. Хищные узоры из породы кошачьих украсили платья, сарафаны, юбки, брюки, сумки, палантины, шубы, куртки, накидки и другие предметы осенне-зимнего гардероба.

Michael Kors, R13, Simonetta Ravizza
Givenchy, Gareth Pugh, Max Mara

Весьма красиво и гармонично смотрится желто-черный принт с оттенками осени. Классикой можно считать сочетание леопарда с черным, коричневым, бежевым или желтым цветом. Но дизайнеры, как всегда, экспериментируют, и советуют нам комбинировать леопардовые вещи с блеском серебра или золота, и даже пайеток.

Frame, Gareth Pugh, Au Jour Le Jour
Daizy Shely, 2 фото Tom Ford

Леопардовый принт 2018-2019

Актуальность принта доказывают многие известные бренды, «перекрашивая» леопарда в различные цвета.

Не раз модницы отвергали леопардовый принт, считая его вульгарным. А сегодня дизайнеры уверяют, что одного предмета с леопардовым принтом в комплекте мало, необходимо создать леопардовый тотал-лук.

Поэтому в новом сезоне мы можем увидеть образы, в которых семейство кошачьих уживаются в одном комплекте. Но и это еще не все. Оказывается, леопард хорошо смотрится в сочетании и с другими принтами. Такие образы вы можете увидеть в коллекциях Simonetta Ravizza, Michael Kors, Tom Ford и многих других.

2 фото Simonetta Ravizza и Michael Kors
2 фото Max Mara, Vionnet

Как видите, в новом сезоне дизайнеры предлагают большое количество образов с леопардовым принтом, в которых главной особенностью является обилие принта в самых разнообразных вариациях.

Леопард – дружественная натура, если это касается деталей и аксессуаров. Для тех, кто не решается на смелые эксперименты, головные уборы, тонкие платки, шарфы, перчатки, отделка в обуви, и, конечно же, сумки будут самыми лучшими друзьями.

Если вы привыкли шокировать или будоражить окружающих, смело одевайтесь в леопардовый тотал-лук. Вот только куда? При спешке на городской транспорт, бегом в офис, и также обратно? Этот вариант не подходит.

Эклектика в моде, поэтому экспериментируйте, комбинируя несовместимые на первый взгляд предметы гардероба. Леопард может быть дружелюбен с разными принтами. Однако соблюдайте осторожность, совмещая различные анималистичные принты в одном комплекте. Вспомните: «…в одну телегу впрячь не можно коня и трепетную лань…».

Victoria Beckham, Dolce & Gabbana, Area
Tom Ford

Самый крутой, смелый, броский, соблазнительный и запоминающийся женский образ этого сезона – это модные сочетания с хищным принтом в одежде. Леопардовые пятнышка, змеиный узор и полоски тигра или зебры стали настоящим маст-хэвом женской одежды 2020-2021.

Актуальность анималистики в одежде не зависит от сезона. Осенью и зимой можно смело носить леопардовые пальто и шубы, весной и летом особым шармом удивят повседневные платья и топы со звериным принтом, а стильные леопардовые юбки и комбинезоны вообще остаются самым универсальным вариантом женской одежды как в холодный, так и жаркий сезон.

Модная анималистическая расцветка поддалась различным экспериментам дизайнеров. Натуральный окрас решили смешать с яркими красками, получив очень оригинальные и необычные варианты.

Модными будут и красные платья с принтом питона, часто встречается леопард в зеленых красках на верхней одежде, популярными даже будут стильные юбки с неоновой расцветкой зебры или белого тигра.

В повседневных женских образах 2020-2021 анималистический принт, в частности леопардовая одежда стала одним из самых любимых сочетаний стилистов и модниц. Именно в повседневном стиле представлено наибольшее количество ярких и модных аутфитов со звериным принтом.

Как носить модный хищный принт в сезоне 2020-2021 и какие предметы одежды стоит выбирать в анималистическом окрасе, попытаемся разобраться на примере самых удачных и трендовых образах.

Анималистический принт в верхней одежде

Кожаный плащик в питоне, искусственная леопардовая шуба, лаконичные пальто и удлиненные жакеты с леопардовым принтом – вот на что нужно обратить внимание, выбирая себе верхнюю одежду с трендовым хищным принтом.

Модные образы 2020-2021 с леопардовым и другим звериным принтов в верхней одежде лучше сочетать с нейтральным комплектом. Отлично подойдут черные, коричневые, серые, бежевые комбинации в одежде.

Смелые и творческие личности могут попробовать совместить в одном образе анималистику и не менее трендовую неоновую расцветку. К примеру, очень эффектным и уместным тандемом будет лаймовый костюм и светлая леопардовая шуба с искусственного меха.

Самые модные леопардовые платья в женских образах

Не совсем удачным будет выбор леопардового наряда для вечерних выходов, тогда как в повседневных образах 2020-2021 легким леопардовым платьям не будет равных.

Надеть красивое леопардовое платье вы можете даже на работу, поскольку в тренде будут более закрытые и утонченные фасоны. Свободные игривые модели можно смело носить с белыми кроссовками. В холодную пору накиньте сверху косуху или бежевое пальтишко, подобные образы с леопардовыми платьями очень женственные и красивые.

Актуальными остаются самые разные модели леопардовых платьев, от приталенного до свободного покроя. Однако такие тренды как асимметрия или опущенные плечи, а также оборки не допустимы в таких платьях и встречаются крайне редко.

Модные юбки и брюки с хищным принтом в образах

Полностью забудьте о леопардовых лосинах, сейчас в тренде брюки с анималистическим принтом 2020-2021 прямого покроя с высокой посадкой. Актуальна укороченная длина и брюки-клеш. Кожаными брюками с хищным окрасом могут быть только модели со змеиным принтом.

В фасонах юбок оказалось вариантов побольше. Модными будут даже короткие джинсовые модельки под леопардовый принт. Роскошно выглядят стильные образы с юбкой-карандаш со звериным принтом, при этом верх обязательно подбирайте однотонным.

Юбки-макси с хищным принтом найдутся единицы, самой актуальной длинной все-таки остается миди. Расклешенные и приталенные модели без лишнего декора в любом сочетании будут смотреться эффектно и мегастильно.

Блузы, топы и свитера в звериный принт

Если вязаный трикотажный свитер, то с леопардовым принтом, если приталенная водолазка, то змеиная расцветка, а вот для рубашек и топов возможны любые звериные расцветки.

Майки на тонких бретелях и кроп-топы в анималистике отлично впишутся в летний гардероб 2020-2021. Они круто смотрятся с джинсами, с модными летними брюками-бананами и в образах с черной кожаной юбкой.

Яркой новинкой этого лета станут легкие блузки анималистического принта в неоновой расцветке, которые очень круто будут смотреться с белыми джинсовыми шортами и юбками.

Трендовые комбинации в стиле тотал-лук со звериным принтом

Как вы знаете, монохромные образы сейчас в тренде, но, когда речь заходит о принтованных тотал-луках, собрать идеальный образ становится намного сложнее.

В таких луках, рисунок и оттенки принта должны максимально совпадать, поэтому лучше выбирать готовые костюмы. Как ни странно, самыми трендовыми костюмами в звериный принт будут преимущественно брючные дуэты с топом или жакетом, которые все-рано придется разбавить однотонной одеждой.

Например, модный образ с брюками и жакетом в хищный принт нужно дополнить однотонным топом или водолазкой, а к комплекту топа и брюк подобрать верхнюю одежду, тоже желательно однотонную.

Полностью укутаться с ног до головы в звериную расцветку помогут разве-что модные комбинезоны, актуальные фасоны среди которых найдутся и зимой и летом.

Леопардовый принт в одежде вновь на пике моды. Дизайнеры предлагают одеться «в леопарда» хоть с ног до головы! Если же столь экстремальный вариант вам не по душе, стоит обзавестись хотя бы одной вещью или аксессуаром с трендовым принтом. В любом случае образ не будет скучным и тривиальным.

(100%) Одежда из бархата и атласа 2021-2022 модная и красивая фото новинки

РЕКЛАМА

Если до сего дня бар­хат ассо­ци­и­ро­вал­ся у вас сугу­бо с вик­то­ри­ан­ски­ми пла­тья­ми для свет­ских выхо­дов в свет, то поско­рее избав­ляй­тесь от уста­рев­ше­го взгля­да на эту шикар­ную ткань. Кото­рый год дизай­не­ры и моде­лье­ры раз­ной сте­пе­ни име­ни­то­сти чуть ли не в уни­сон исполь­зу­ют этот мате­ри­ал в сво­их кол­лек­ци­ях от кутюр и для прет-а-пор­те. И в рабо­тах каж­до­го из них навер­ня­ка най­дет­ся хотя бы пароч­ка изде­лий, кото­рые вы не отка­за­лись бы запо­лу­чить в свой гардероб.

Возвращение бархата в моду в 2021–2022 году

Чест­но гово­ря, бар­хат не воз­вра­ща­ет­ся в моду, а про­дол­жа­ет нахо­дить­ся в трен­де. В оче­ред­ной раз мэт­ры моды уде­ли­ли ему при­сталь­ное вни­ма­ние еще в 2014. На суд зри­те­лей были пред­став­ле­ны не толь­ко про­сто­го силу­эта эле­гант­ные пла­тья в пол, но и не менее изыс­кан­ные вари­ан­ты брюч­ных костю­мов, жаке­тов в тем­ных изыс­кан­ных оттенках.

Даль­ше-боль­ше: как и в преды­ду­щих сезо­нах, в 2021–2022 году мод­ни­цы могут допол­нять обра­зы бар­хат­ной обу­вью, сум­ка­ми и даже паль­то, дале­ко не в клас­си­че­ском сти­ле. Кол­лек­ции из одно­тон­ных тка­ней уже рас­ши­ре­ны ассор­ти­мен­том вещей, рас­ши­тых позо­ло­той и цвет­ным шел­ком, укра­шен­ных кру­же­вом, аппли­ка­ци­я­ми. Появи­лись даже бар­хат­ные вещи в спор­тив­ном сти­ле, поэто­му подо­брать уют­нень­кую обнов­ку в соот­вет­ствии со сво­и­ми вку­со­вы­ми пред­по­чте­ни­я­ми доволь­но просто.

Модные модели из бархата в 2021–2022 году

В цве­то­вые фаво­ри­ты наме­че­ны пуд­ро­вые оттен­ки, бла­го­род­ные вин­ные тона, дерз­кие тер­ра­ко­то­вые вари­а­ции и цве­та ста­ро­го золо­та. Еще более демо­кра­тич­ны вари­ан­ты фасонов.

Когда еще зима пода­рит столь­ко при­ят­ных ощу­ще­ний, как не в 2021–2022? Мож­но бало­вать себя бар­хат­ны­ми, слег­ка эпа­таж­ны­ми, но все же прак­тич­ны­ми и, что нема­ло­важ­но, весь­ма теп­лы­ми ком­би­не­зо­на­ми с V‑образным вырезом.

Хочет­ся допол­нить гар­де­роб еще чем-нибудь столь же при­ят­ным в нос­ке? Как насчет  рас­кле­шен­ной юбки, паль­то-хала­та или полу­при­ле­га­ю­ще­го силу­эта двой­ки с кар­ди­га­ном, полы кото­ро­го окан­чи­ва­ют­ся чуть выше щико­ло­ток? Или совсем уже дерз­ко­го костю­ма из фак­тур­но­го бар­ха­та с тис­не­ни­ем, из-за чего ткань очень напо­ми­на­ет пор­тьер­ное полот­но, либо пиджа­ка с уве­ли­чен­ны­ми пле­ча­ми, кото­рые были мод­ным пис­ком в 80‑е про­шло­го века?

Несмот­ря на очень при­ят­ные так­тиль­ные ощу­ще­ния, полу­ча­е­мые от при­кос­но­ве­ния к бар­ха­ту, и рос­кош­ный вид, носить его реша­ют­ся не все. Из-за тяже­ло­вес­но­сти и свой­ства пере­ли­вать­ся на све­ту, вещь из такой тка­ни силь­но пол­нит при неудач­но подо­бран­ном фасоне.

Но если уга­дать с силу­этом, цве­том и дли­ной, про­стень­кое пла­тьи­це-ком­би­на­ция или же вечер­ний сара­фан-тра­пе­ция, брюч­ная двой­ка или клас­си­че­ское чер­ное пла­тье сде­ла­ет из вас коро­ле­ву любо­го меро­при­я­тия. Невоз­мож­но тако­вой не стать, когда каж­дый мил­ли­метр тво­ей одеж­ды стре­мит­ся изба­вить тебя от стрес­са и созда­ет все усло­вия, что­бы при каж­дом дви­же­нии вы себя чув­ство­ва­ли как пти­ца в небе.

Атлас — самая модная ткань в 2021 году

Утон­чен­ная изыс­кан­ность сно­ва в фаво­ре у мод­ни­ков, а какая ткань, если не атлас, отлич­но под­хо­дит для ари­сто­кра­тич­ных наря­дов с мини­му­мом деко­ра? С бла­го­род­ным отли­вом, кра­си­во нис­па­да­ю­щая из-под дра­пи­ров­ки любой слож­но­сти, она сама слов­но дра­го­цен­ность, поэто­му наря­ды из нее мож­но носить без каких-либо аксес­су­а­ров. Луч­шее под­твер­жде­ние тому — актри­сы на крас­ной дорож­ке в Кан­нах, сног­сши­ба­тель­но выгля­дев­шие в платьях-«ночнушках» на тон­ких бре­те­лях, со шлей­фом и разрезами.

Для менее пафос­ных меро­при­я­тий пред­ла­га­ют­ся раз­лич­ные вари­а­ции ана­ло­гич­ных по крою пла­тьев, но с мень­шей дли­ной шлей­фа или же с откры­тым ворот­ни­ком хому­том, кото­рый мож­но спус­кать на пред­пле­чья, если хочет­ся выгля­деть задорнее.

В таком наря­де лег­ко пере­во­пло­щать­ся в свет­скую даму, снис­хо­дя­щую до раз­го­во­ра со смерт­ны­ми в исклю­чи­тель­ных слу­ча­ях. И еще реже при­са­жи­ва­ю­щу­ю­ся на самый кра­е­шек крес­ла или дива­на. Одна­ко, подоб­ная ско­ван­ность в пове­де­нии вынуж­ден­ная – ткань очень лег­ко мнет­ся. Доста­точ­но сде­лать несколь­ко излишне актив­ных дви­же­ний и наряд при­об­ре­та­ет менее без­упреч­ный вид.

Но это не испу­га­ло Тома Фор­да, исполь­зо­вав­ше­го атлас, как один из мате­ри­а­лов для сво­ей сума­сшед­шей осен­ней кол­лек­ции. Не из трус­ли­во­го десят­ка ока­за­лись и ряд про­чих дизай­не­ров, пред­ло­жив­ших мод­ни­цам щего­лять в брю­ках-палац­цо, туни­ках с асим­мет­рич­ны­ми кра­я­ми, паль­то-хала­тах с цве­точ­ным прин­том и одно­тон­ных, неве­ро­ят­но слож­ных по архи­тек­ту­ре кроя пла­тьях. Цве­то­вая гам­ма без огра­ни­че­ний, но вечер­ние наря­ды люби­те­лям клас­си­ки пред­по­чти­тель­но выби­рать в пастель­ных тонах.

Что подвигло дизайнеров на создание моделей из атласа в 2022 году?

Во-пер­вых, в насту­па­ю­щем сезоне акту­аль­ны сия­ю­щие тка­ни и кос­ми­че­ская тема­ти­ка. Одна из при­чин это­го — мно­же­ство раз­го­во­ров об осо­бен­но­стях и слож­но­стях про­цес­са коло­ни­за­ции Мар­са. А посколь­ку мир моды частич­но визу­аль­но отра­жа­ет все обго­ва­ри­ва­е­мое в обще­стве, то было бы стран­ным, если бы на поди­у­мах не появи­лись моде­ли в наря­дах, каким-то обра­зом пере­кли­ка­ю­щих­ся с мус­си­ру­е­мой в мас­сах кос­ми­че­ской тематикой.

Стре­мясь пора­до­вать поклон­ни­ков ново­мод­ны­ми пред­ло­же­ни­я­ми, не каж­дый дизай­нер вдох­нов­лял­ся на созда­ние шедев­ров блес­ком вини­ла и метал­ли­зи­ро­ван­ных тка­ней, пре­крас­но под­хо­дя­щих для работ в футу­ри­сти­че­ском сти­ле. Бла­го­род­ный отлив атлас­ных тка­ней отлич­но впи­сал­ся в усло­вия задач для кутю­рье, под­би­рав­ших рас­ход­ные вари­ан­ты, кото­рые бы соот­вет­ство­ва­ли кос­ми­че­ской тема­ти­ке, но не при­да­ва­ли бы конеч­но­му резуль­та­ту слиш­ком аван­гард­ный вид.

Во-вто­рых, не все мод­ни­цы меч­та­ют о вне­зем­ной жиз­ни. Часть реши­ла раз­влечь­ся игрой в ари­сто­кра­тизм и поэто­му актив­но инте­ре­су­ет­ся утон­чен­ны­ми наря­да­ми, поз­во­ля­ю­щи­ми чув­ство­вать себя леди. Види­мо кое-кто поряд­ком подустал от эман­си­па­ции и необ­хо­ди­мо­сти сра­жать­ся с муж­чи­на­ми за место под солн­цем. Конеч­но, все это лишь пред­по­ло­же­ния: истин­ные моти­вы, под­тал­ки­ва­ю­щие кутю­рье на созда­ние кол­лек­ций той или иной тема­ти­ки, извест­ны лишь мэт­рам моды. Но все озву­чен­ное выше вполне име­ет пра­во на жизнь.

Старинные материалы на показах в 2021–2022 году

Сра­зу хочет­ся успо­ко­ить: в насту­па­ю­щем сезоне не при­дет­ся выпра­ши­вать у анти­ква­ров, хоть капель­ку сни­зить беше­ные рас­цен­ки на ста­рин­ные лен­ты, отре­зы или кружево.

В 2021–2022 мод­ны­ми будут вещи с деко­ром в виде вышив­ки и кру­жев под ста­ри­ну, но связь с ушед­ши­ми вре­ме­на­ми долж­на быть лишь в рисун­ке или тех­ни­ке исполнения.

В фаво­ре рос­кошь, но наря­ды не долж­ны попа­хи­вать наф­та­ли­ном в пря­мом и пере­нос­ном смыс­ле. А уж сколь­ко будет отдел­ки на каж­дой отдель­но при­об­ре­та­е­мой вещич­ке и какой, решать, опять-таки, толь­ко вам.

РЕКЛАМА

Каблуки больше не в моде?

По мере того, как кроссы и кеды завоевывают мир высокой моды, шпильки теряют пальму первенства, хотя их понимают совершенно по-разному – от символа сексуальности до угнетения женщин. FoxTime рассказывает об истории и будущем каблуков. 

Фото / nytimes.com/

В январе 2014 года Карл Лагерфельд провел показ Chanel, на котором модели спускались по широкой лестнице под звуки оркестра в украшенных драгоценными камнями нарядах и…кроссовках за 3000 евро.

7 лет спустя спортивная обувь перестала быть чисто функциональной, теперь это – предмет роскоши. Кроссовки и кеды входят в топ-10 самых популярных предметов одежды и обуви. Instagram наводнился фото моделей и законодательниц мод (например, Беллы и Джиджи Хадид) в коктейльных платьях и кедах от домов Louis Vuitton и Balenciaga – отнюдь не дешевых.

Серена Уильямс надела кроссовки на такое официальное событие, как свадьба принца Гарри и Меган Маркл, не говоря уже о ее собственной свадьбе. Дресс-код стал по большей части более расслабленными.

Поколения Х и Y медленно, но верно отходят от каблуков – и от дискриминационной идеи, что женщины обязаны носить каблуке в офисе. Возможно, это связано с подъемом темы феминизма. Куратор лондонского Музея Виктории и Альберта Лючия Сави считает, что кроссовки – это знак движения вперед в системе одежды.

Фото / Rodolfo Clix pexels.com

Значит ли это, что каблуки больше не актуальны? Не совсем. Как ни странно, тема обуви стала полем для феминисткой полемики. Символика каблука часто зависит от контекста и личных убеждений человека. Каблуки – это символ амбиций, журнальных обложек и красных дорожек, высоких чинов и секса.

Высокие каблуки изначально нужны были, чтобы подчеркнуть мужественность. Каблук перешел в Европу из Азии в конце XVI века и носился мужчинами во время верховой езды, потому как закреплял ногу в стремени при езде. В европейском сознании каблук был связан с военной мощью Персии и вскоре начал носиться и женщинами, и детьми. Людовик XIV, король Франции в 1643-1715 годах, был одним из первых, кто привил каблукам высокий статус – ведь его богато украшенные ботинки не годились ни для каких физических нагрузок.

Однако постепенно каблуки стали частью женского офисного дресс-кода. В 2016 году в Великобритании произошел скандал: секретаршу Никола Торп отправили домой с работы, потому что она отказалась надевать высокие каблуки. Дело обернулось петицией, которую подписали 150 000 человек, с требованием законодательно запретить сексистский дресс-код. Впрочем, закон пока не приняли.

Каблуки также остаются стандартом дресс-кода для женщин на красной дорожке. Скандал на Каннском кинофестивале в 2015 году: нескольким женщинам запретили выходить на дорожку из-за ношения обуви на плоской подошве. Против таких правил высказалась актриса Эмили Блант, а в 2018 году в качестве протеста Кристен Стюарт пришла на фестиваль вообще босиком.

Фото / Amanda Vick / unsplash.com

Одна из главных характеристик моды – ее непостоянство, а это значит, что маятник может очень скоро вернуться обратно, и каблуки снова станут модным требованием.

Аналитик модной обуви и аксессуаров Бет Гольдштейн считает, что всеобщее принятие кроссов свидетельствует о долгосрочном изменении образа жизни женщины. Теперь комфорт при занятом образе жизни в приоритете: около 40% американских покупателей в возрасте 18-34 лет выбирают обувь по принципу удобства. И даже бренды, специализирующиеся на обуви на каблуке, снизили высоту каблука во многих моделях до одного сантиметра.

Мужские туфли на каблуках в последние годы стали хитом на красных дорожках, так что вполне возможно, что мы возвращаемся к историческим истокам. Такие бренды, как Gucci, Calvin Klein, Saint Laurent и Balenciaga стали производить мужскую обувь на довольно высоком каблуке. Итальянский дизайнер Франческо Руссо выпустил линию обуви унисекс в размерах от 35 до 45.

Не стоит забывать, что роль каблуков в различных культурах по всему миру была огромна на протяжении истории, так что скорее всего мода на каблук не исчезнет вовсе, а трансформируется в некое другое понимание «высоты». Возможно, что будущее каблуков в том, чтобы отказаться от гендерных разграничений и социальных норм. В конце концов, это просто пара обуви и ваш личный выбор.

Текст/ FoxTime Анастасия Дорогова

Фото превью/ Dellon Thomas pexels.com

Рассказать друзьям

Будьте стильными, не модными или модными

Будьте стильными, а не модными или модными. На днях я разговаривал с подругой, дизайнером роскошной одежды (ее изделия действительно потрясающие), и она сказала мне кое-что, что меня запомнило. Она из тех людей, которые всегда выглядят потрясающе, даже когда просто гуляют со своей собакой (которая и сам очень элегантна) в парке. Она сказала, что втайне счастлива, когда берет журнал и видит, что тенденции любого сезона следующие: широкие брюки и узкие джинсы, кожаные куртки и джинсовые куртки, короткие и длинные рукава, и что ж, вы понимаете.Практически все. Ее теория заключается в том, что вам нужно одеваться для себя, вам нужно избегать модных вещей и искать вещи, которые делают вас счастливыми.

Все ее изделия современны и современны, но ни одно из них не является модным. Напротив, они неподвластны времени и элегантны и заставят любую женщину чувствовать себя уверенно, надевая их.

Лично у меня нет проблем с представлением о тенденциях в целом, они вызывают у людей интерес к одежде, и это здорово, но у меня действительно возникают проблемы, когда мы начинаем становиться их рабами.Мы все знаем, что не все хорошо на всех, но каким-то образом тренд захватывает наше воображение, и тогда мы не можем сопротивляться им. Это похоже на идею ношения ярко заметных этикеток, многие из нас думают, что они улучшат наш стиль, а вместо этого удешевляют его.

Мода: популярный или новейший стиль одежды, прически, украшения или поведения.

«последняя парижская мода»

Стиль: характерный внешний вид, обычно определяемый принципами, в соответствии с которыми что-то создается.

Тренд: общее направление, в котором что-то развивается или меняется.

Проблема с тенденциями в том, что, хотя некоторые из них сохраняются, многие из них являются мимолетными моментами времени, которые вскоре забываются или прячутся в глубине наших шкафов. Это цикл, за которым, если вы не работаете в отрасли, почти невозможно уследить, и вы не должны этого делать. Цель состоит в том, чтобы сосредоточиться на своем стиле, а не на том, что есть, а что нет.

Быть модным или модным, но не стильным, не только будет выглядеть дешево, но и сделает вас старше.

КАК ВЫ МОЖЕТЕ БЫТЬ СТИЛЬНЫМ, ОТХОДЯЯ ОТ ТЕНДЕНЦИЙ?

Сосредоточьтесь на своем теле. Тип телосложения определяет то, что вам нравится, а не то, что написано в каком-то журнале. Обычно этот модный предмет также будет на модели ростом 1,8 метра, которой чуть больше 20 или чуть больше, и ей платят за то, чтобы она выставляла напоказ. Ношение неподходящей одежды только сделает вас старым и неуклюжим. Придерживайтесь того, что работает для вас и что делает вас счастливым.

Сосредоточьтесь на уверенности. На днях я пошел на встречу с друзьями в довольно дорогой ресторан. Я чувствовал себя не в лучшем виде, поэтому надел легкую одежду: джинсы скинни с великолепными туфлями на каблуке и черную майку с некоторыми золотыми деталями на шее. Ансамбль продемонстрировал то, что я хотел, и скрывал то, что мне было неудобно. Когда я сел, моя подруга воскликнула, как ей нравится мой топ. Спасибо! Это были колоссальные 10 долларов. У нее не было возможности узнать. Я вошел с высоко поднятой головой, расправленными плечами и с широкой улыбкой на лице.Уверенность всегда важна.

Сосредоточьтесь на деталях. Вы знаете, что поговорка «все дело в деталях» — это точно. Вы можете надеть самое красивое платье, но если вы не отполированы (и нет, я не говорю, что вам нужно накраситься в пределах дюйма от вашей жизни), тогда вы просто не будете хорошо выглядеть. Поэтому соблюдайте правила личной гигиены и всегда следите за тем, чтобы ваша одежда была чистой и выглаженной.

Сделайте акцент на классике. Если вы постоянно следите за тенденциями и покупаете одежду с яркими украшениями или предметы с сильными логотипами, вам никогда не удастся добиться этого шикарного непринужденного стиля.Вместо этого вы всегда будете выглядеть так, будто слишком стараетесь. Один или два забавных и очень модных (и недорогих) предмета всегда будут отлично сочетаться с классикой, которая уже есть в вашем шкафу.

ПОЧЕМУ ДАЖЕ СЛЕДУЕТ ЗАБОТАТЬСЯ

Просто потому, что ваша одежда — это ваше отражение.

Первое впечатление важно. Как бы то ни было, первое впечатление действительно имеет значение. Мы можем сесть здесь и сказать, что мы все должны быть выше этого, а может быть, и должны, но вы сначала посмотрите своими глазами, это так просто.Поэтому вместо того, чтобы пытаться изменить мнение людей по мере их знакомства, почему бы с самого начала не произвести как можно лучшее впечатление.

Повышает вашу уверенность. Я много говорю об уверенности и не знаю о тебе, но если я чувствую себя дерьмом и одет в самый мешковатый пот, я не могу выразить уверенность. Однако есть несколько принадлежащих мне нарядов, которые заставляют меня становиться немного выше и заставляют улыбаться. Они не обязательно дорогие или очень сложные, но они демонстрируют мое тело так, как я хочу, чтобы его видели, и я могу выразить свою уверенность, даже не пытаясь.

Примечание. Если вам абсолютно необходимо следовать тенденциям, сосредоточьтесь на цвете, а не к крою. Вы всегда можете найти оттенок, который подходит именно вам, и гораздо проще купить недорогую синюю, красную или фиолетовую футболку, чем подобрать идеально подходящий блейзер.

Если вам нужна дополнительная помощь в поиске своего стиля, это для вас: КАК НАЙТИ СВОЙ СТИЛЬ

Продолжайте разговор в INSTAGRAM и FACEBOOK

ЕСЛИ ВЫ НАСЛАЖДАЛИСЬ ЭТОЙ СТАТЬЕЙ, ПОДЕЛИТЬСЯ И ПОДПИСАТЬСЯ НА РЕГУЛЯРНЫЕ ОБНОВЛЕНИЯ

Кэролайн работала с международными дизайнерами в сфере розничной торговли модной одеждой и прошла курсы профессионального макияжа, работая в индустрии красоты.Ее любовь к писательству, фотографии и кино вдохновила ее на работу в Канадском киноцентре, а затем на получение степени бакалавра искусств в области сценария. Помимо ее блога Style On The Side, вы можете увидеть ее работы в Huffington Post Canada и на других международных сайтах.

15 способов стать стильнее

Прошедший год оказался уникальным для всех. Большая часть нашей жизни — от того, где мы работаем и как мы отдыхаем, до того, кого мы можем видеть и что нам разрешено делать, — сильно изменилась.В рамках этого, что менее важно, но столь же радикально, наш подход к тому, что мы носим каждый день, также претерпел изменения.

Независимо от того, жили ли вы в домашней одежде или совершали покупки в Интернете чаще, чем когда-либо прежде, в этом году в нашем подходе к моде произошло множество изменений. Но одним положительным моментом в том, что у нас есть больше свободного времени дома, является то, что у нас была возможность оценить, что нам действительно нужно в нашем гардеробе, и теперь, когда мы возвращаемся к нормальной жизни, мы можем выяснить, что нам следует оставить, и что должно пойти.

От того, чтобы держаться за старую одежду, которую никогда не носят, до паники, покупая вещи, на которые не придется выходить больше одного раза, мы все виноваты в принятии менее чем разумных решений, когда дело касается наших гардеробов. Но так быть не должно.

Здесь мы разберем 15 вариантов гардероба, которые нужно предпринять сейчас, чтобы вы могли освободить место, сэкономить деньги и выглядеть как можно лучше.

1. Не покупайте что-то на один раз

Мы все виноваты в этом. Свадьба, рождественская вечеринка, встреча в пабе с друзьями в пятницу вечером.Путешествие в какое-то захватывающее место означает, что мы неизбежно чувствуем, что нам нужно что-то особенное — и, следовательно, что-то новое — для ношения. Однако чаще всего, как бы нам ни нравилась вещь, которую мы покупаем, редко бывает больше одной прогулки.

Вместо того, чтобы покупать что-то особенное для определенных мероприятий, постарайтесь иметь в своем гардеробе несколько более нарядных вещей, которые будут более универсальными. Если вы выберете что-то простое и более классическое, а не модное, вы сможете носить его снова и снова. Благодаря продуманным аксессуарам он никогда не будет выглядеть так же, как и раньше.

2. Не покупайте и не храните то, что вам не подходит.

Нередко держитесь за вещи, которые вам больше не подходят, в надежде, что когда-нибудь они снова появятся. Также нередко покупать что-то слишком маленького размера в качестве стимула для похудения или потому, что оно продается, и оно не вашего обычного размера. Однако держаться за эти вещи, которые вы не можете носить физически, — одно из худших вещей, которые вы можете сделать, если пытаетесь уменьшить размер своего гардероба. Будьте реалистичны и честны с собой.Если он вам не подходит, пора его продать или подарить.

Эдвард Бертело Getty Images

3. Не покупайте и не храните то, что вам не подходит.

Помимо вещей, которые вам не подходят, многие из нас хранят вещи, которые, как мы знаем, нам не подходят. Часто мы покупаем что-то по прихоти, потому что это большой тренд или потому, что мы видели, что кто-то носит это и думали, что они выглядят потрясающе, но поскольку это нам просто не подходит, мы никогда не вынимали это из шкафа.Если предмет одежды не дает вам чувствовать себя уверенно и комфортно, ему нет места в вашей жизни.

4. Не покупайте что-то только потому, что это выгодная сделка

Это легко выиграть большой скидкой, и вы должны максимально использовать огромные уценки — особенно когда речь идет о дизайнерских изделиях для инвестиций — но только если это кусок — это то, что вам действительно нужно добавить в свой арсенал. Никогда не покупайте что-то только , потому что это отличная сделка. Каким бы доступным он ни был, если вы никогда его не наденете, это пустая трата денег.

Кристиан Виериг, Getty Images

5. Когда вы покупаете что-то, избавьтесь от чего-то другого

Отличный способ сохранить свой гардероб разумного размера — это придерживаться политики одноразового использования: каждый раз, когда вы добавляете что-то новое, вынимайте кусок (и продайте его или пожертвуйте на благотворительность). Это не только защитит ваши рельсы и полки от переполнения, но и означает, что вы должны быть более уверены в том, что покупаете.Вы никогда не купите что-то, если не полюбите это полностью, зная, что вам придется потерять что-то особенное из своего гардероба.

6. Обменяйтесь одеждой с самыми стильными друзьями

Один из прекрасных способов сохранить свежий гардероб — это обменяться вещами с друзьями. Действуйте в соответствии со своей политикой одноразового использования, избавляясь от того, что вы не носили месяцами, и обменивайте это на вещь, которую вашему другу надоело носить (но вы всегда на это смотрели). Независимо от того, проводите ли вы вечеринки по обмену одеждой с большой компанией или просто заключаете сделку с одним другом, торговля одеждой — отличный способ получить захватывающий гардероб, не тратя никаких денег и не нанося дальнейшего ущерба окружающей среде.

Эдвард Бертело Getty Images

7. Не ходите на экстравагантные покупки.

Часто мы застреваем в тупике стиля, чувствуем, что ненавидим все, что есть в нашем гардеробе, и нам нечего надеть. Когда это происходит, чаще всего мы идем по магазинам и в конечном итоге тратим огромные суммы денег именно на эти модные вещи, которые в конечном итоге остаются в наших гардеробах навсегда, никогда не надевшись. Не позволяйте этому доходить до этого момента.Вместо этого круглый год следите за вещами, которые вам нравятся, и отмечайте то, чего вам не хватает, когда вы это понимаете. Думайте об этом как о постоянном и развивающемся процессе, а не как о возвращении к исходной точке каждые несколько месяцев. Позволив себе покупать по одной действительно красивой вещи каждый месяц, вместо того, чтобы проводить два огромных шоппинга в год, вы, вероятно, сможете принять гораздо более продуманные решения и, как следствие, создать гораздо более стильный гардероб.

8. Старайтесь открывать для себя новые бренды

Еще одна причина, по которой мы застреваем в тупике стиля, заключается в том, что мы привязываемся к определенным магазинам и чувствуем себя комфортно с ними.Приятно иметь своих основных фаворитов, которым вы доверяете и которых хорошо знаете, но на рынке всегда появляется так много новых, удивительных брендов, которые ждут своего открытия. От дизайнерских лейблов высокого класса до более доступных брендов среднего ценового диапазона — продолжайте открывать для себя круглый год. Вы получите действительно особенные, стильные находки (этого — бонус — ни у кого нет).

Кристиан Виериг, Getty Images

9. Принимайте сложные решения

Никто не любит выбрасывать вещи.Расставаться с предметом одежды иногда означает избавиться от воспоминаний, что может быть очень непросто. Однако нет необходимости держаться за все, что вы когда-либо любили, особенно если это то, что вы не носили десятилетиями. Если вы действительно не можете с чем-то расстаться, передайте это на суд и посмотрите, сколько раз вы наденете это в следующие полгода. Если он не видит пикника, официально пора ему идти.

10. Создайте униформу.

Одно из самых больших заблуждений о том, чтобы быть стильным, заключается в том, что вы никогда не должны покупать что-то похожее на то, что у вас уже есть.Конечно, никто не ставит перед собой цель иметь целый гардероб, состоящий только из 15 темно-синих джемперов и 10 одинаковых пар черных джинсов скинни. Однако не бойтесь максимально использовать знания о том, что вам подходит. У всех самых стильных женщин в мире есть своя собственная форма — они сохраняют ее простой, они знают, в чем они хорошо выглядят, и придерживаются этой формулы при выборе новых вещей.

11. Знайте свой гардероб наизнанку

Звучит очевидно, но легко забыть, что находится в наших шкафах — и для многих из нас будут спрятаны великие вещи, которые не увидели дневного света в течение лет, или об этом забудут во время изоляции.Итак, прежде чем покупать что-то новое, убедитесь, что у вас есть четкое представление о том, что уже есть в вашем гардеробе. Если у вас есть уборка и уборщик мусора, вы будете знать, что там, и это предотвратит случайную покупку ненужных вещей.

Джереми Меллер Getty Images

12. Инвестируйте в то, что у вас уже есть.

Многие из нас виновны в том, что выбрасывают предметы, как только они повреждены, но то, что что-то немного изношено, не означает, что от этого нужно отказываться.Инвестируйте в вещи, которые у вас уже есть в вашем гардеробе, зная, где их починить в вашем районе, от отличной швеи до компаний по восстановлению обуви и сумок. Лучше потратить немного денег на то, чтобы что-то починить, а не покупать одно и то же снова и снова.

13. Примите участие в аренде модной одежды

Благодаря росту осведомленности об экологической ответственности стало еще проще арендовать одежду, поскольку количество компаний по аренде модной одежды стремительно растет.Аренда вместо покупки — отличный способ обзавестись более стильным гардеробом по ряду причин. Во-первых, вы часто можете почувствовать, что надели что-то новое, что отлично подходит для таких особых случаев, как свадьба или вечеринка, где вы, возможно, ранее купили одежду для разового случая. Еще одно преимущество заключается в том, что вы можете быть немного более смелыми в том, что вы пытаетесь — вы можете выйти из зоны комфорта своего стиля и найти отличные вещи, которые было бы слишком опасно покупать.

Ханна ЛассенGetty Images

14.Если вы не уверены в пригодности изделия, попробуйте трюк с вешалкой.

В начале сезона расположите все вешалки в одном направлении. Каждый раз, когда вы надеваете украшение, поворачивайте вешалку в другую сторону. Очень быстро в течение сезона вы увидите, что вы носите, а что нет. По словам соучредителя Vestiaire Collective Фанни Мойзант, которая придерживается этого трюка с вешалкой, женщины обычно носят от 40 до 60 процентов своего гардероба — больше советов по детоксикации ее гардероба можно найти здесь.

15.Не стоит недооценивать мощь капсульного гардероба

Чтобы быть по-настоящему стильным, не требуется огромного бюджета или дизайнерской одежды на три гардеробных — вам не нужно много, чтобы хорошо выглядеть. Но что вам действительно нужно, так это принимать правильные и разумные решения. Покупайте то, что вам нужно, покупайте то, что заставляет вас чувствовать себя лучше, и ни на что больше не держитесь. позаботьтесь о своей одежде. Вы можете сделать это всего за 15 штук. Не верите нам? Посмотрите, как построить капсульный гардероб ниже.

Подумайте о том, сколько места вы сэкономите.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

В поисках тренда «скинни или модно»

Слишком часто в большинстве социальных сетей «модный» означает просто «худой», поскольку пользователи Twitter, Instagram и TikTok прославляют модно нелестные наряды «нормкор» для стройных телосложений и демонизируют всех, кто пытается имитировать этот стиль.К счастью, преобладающая фатфобная культура начинает меняться, поскольку тенденция «худеть или модно», начавшаяся в июле в TikTok и Twitter, призывает к двойным стандартам.

Первоначальная итерация тренда началась с серии TikToks от пользователя @senorapattinson, где Паттинсон собирает серию фотографий знаменитостей, таких как Хейли Болдуин и Белла Хадид, и считает их «действительно модными» или решает, что они «просто худые».

И чуть менее беззаботный твит писателя и молодежного активиста Рэйн Фишер-Куанн стал вирусным из-за того, что он назвал твит, высмеивающий две женские наряды, со словами: «Клянусь богом, если бы Белла Хадид носила именно такую ​​одежду, она была бы на миллионах в стиле 80-х. доски inspo ‘pinterest bc, как всегда, о моде судят исключительно по телам, которые ее носят.”

твит, высмеивающий этих женщин, набрал 100 тысяч лайков, но я клянусь богом, если бы Белла Хадид носила именно такой наряд, он был бы на миллионах досок «80-е в стиле casual inspo ❤️» до н.э., как всегда, мода оценивается исключительно по телам которые носят его pic.twitter.com/eBZ6P3Zrmh

— rayne fisher-quann (@raynefq) 14 июля 2020 г.

Волна похожих постов в TikToks, Instagram и твитов, порожденных этими двумя постами, показывает, что пользователи социальных сетей начинают не только признавать, но и активно привлекать внимание к привилегиям худых людей в мире моды и противодействовать им.Им разрешается, даже поощряется, участвовать в тенденциях, которые сосредоточены на игре с классовой эстетикой — одежда, связанная с бедностью, прославляется, когда надевается на худое тело, но две женщины на фотографии из твита Фишер-Куанн высмеиваются за ношение «моды Walmart». Таким образом, мы видим, что привлекательной и эстетичной считается не сама одежда, а просто идея сопоставления «нелестной» одежды со стереотипно привлекательным телосложением.Как только те же самые модные светлые джинсы мамочки и выцветшие туристические футболки надеваются на любой другой тип тела, наряд внезапно теряет свою желаемую ценность, а вместе с ним и его классификацию как «модную», потому что с юных лет мы ‘ В социальных сетях меня накормили идеей о том, что стройное и подтянутое тело, не являющееся супермоделью, непривлекательно и непривлекательно.

Влияние этой токсичной культуры на молодых девушек и женщин, которые составляют значительную часть пользователей социальных сетей, было тщательно изучено, и ни один из результатов не дал хороших результатов.Видеоролики о диете, режимы тренировок и «thinspo» распространены в таких приложениях, как TikTok и Instagram, где демографическая группа пользователей состоит в основном из молодых женщин, и все это влияет на менталитет, из-за которого подавляющее большинство женщин в Соединенных Штатах имеют проблемы небезопасности тела.

При этом наше поколение, одержимое социальными сетями, далеко не единственное, на которое оказало влияние давление, чтобы оно выглядело определенным образом (и на самом деле нынешняя фатфобия, которая существует в обществе и индустрии моды, уходит своими корнями в сексизм, классизм , расизм и многое другое), но мы первые, у кого широко распространенные движения противодействуют этому.Движение #bodypositive приобрело популярность в 2012 году как полезная противодействие преувеличенному фотошопу фотографий в Instagram и распространенной культуре питания в социальных сетях в целом, но фактическое признание так называемой «привилегии худых» появилось не так давно.

Замечательно, что современные тенденции в социальных сетях, такие как «худощавый или модный», привлекают внимание к привилегии худых, но потребуется немало усилий, чтобы изменить что-то, что так глубоко укоренилось в западной культуре, что большинство из нас даже не осознает наши предубеждения. иметь окружающие типы телосложения, отличные от стандарта красоты.Мы часто избегаем употребления слова «жир» по отношению к чьему-либо телу, но только потому, что наше общество сделало его болезненным дескриптором, который снова и снова связан с непривлекательностью и нежелательностью.

Этот дискомфорт, который мы испытываем при использовании слова, которое следует полностью отделить от положительных или отрицательных коннотаций, раскрывает наши собственные скрытые предубеждения и повторяющуюся фатфобию, которая существует в обществе — то, что можно исправить, только признав это в себе и других и приняв ответственность за себя. .Тенденция «худеть или модно», помогая всем нам распознать наши собственные предубеждения и те, которые существуют в других, будет, надеюсь, в будущем стать катализатором серьезных изменений в взглядах на тела. По крайней мере, это шаг к нейтральности тела и принятию на долгом пути к прославлять все типы телосложения и ценить моду ради моды, а не поклоняться телу, на котором она появляется.

Комментарии

Все комментарии могут быть опубликованы в Daily Pennsylvanian, Inc.публикации.

Новый образ жизни и стиль одежды

Коллекция | Мода

Новый образ жизни и одежда

(Изображение предоставлено Getty Images)

То, что мы носим, ​​всегда отражало наши ценности и стремления, особенно во времена потрясений и потрясений. А теперь, пишет Бел Джейкобс, пришло время перемен.

2020 год, бесспорно, был одним из самых сложных лет в памяти живущих, когда бесчисленные эксперты и комментаторы посвятили себя анализу наших текущих потрясений.И тем не менее, по-прежнему мало мест, где лучше исследовать культурные изменения, чем мода. «Мода — мощный визуальный маркер нашего времени», — говорит Кэролайн Стивенсон, руководитель отдела культурных и исторических исследований Лондонского колледжа моды. «Анализ тенденций любой конкретной эпохи раскроет ценности и стремления общества».

Примерно так:

— История «королевы цветов»

— Великолепное украшение силы?

— Рождение Black is Beautiful

Будет интересно посмотреть, что будет делать анализ тренда на этот раз.Мир и раньше был в беде; Обе мировые войны, например, привели к целому ряду мер, призванных сделать одежду максимально практичной и экономичной. Стремясь сохранить драгоценные материалы для военных нужд, однобортные костюмы заменили двубортными; подворот брюк был отменен — ​​к большому неудовольствию их владельцев-мужчин. После Первой мировой войны использование застежек-молний и резинок не одобрялось, за исключением женских трусиков. Подобные тенденции мысли были во время Великой депрессии 1930-х годов, когда американцы отвернулись от легкомысленных платьев-лоскутов в сторону более сдержанных силуэтов.Практичная одежда, как ее называли, была обтекаемой и практичной, а иногда и аккуратно украшенной. Один из гражданских костюмов для сирен Имперского военного музея может похвастаться пышными плечами, расклешенными манжетами, отделкой кантом и изящным капюшоном. Стремление к творческому самовыражению глубоко.

Бренд мужской одежды Band of Outsiders своим повседневным и удобным дизайном апеллирует к текущим инстинктам гнездования (Источник: Band of Outsiders)

Тем временем одежда ручной работы и ручного ремонта стала обязательной с появлением поддерживаемой государством марки Make делать и чинить », созданная для того, чтобы побудить людей восстанавливать и ремонтировать изношенную одежду.Когда в 1950-х годах мир покинул Вторую мировую войну, появился новый силуэт, воплощенный в новом образе Кристиана Диора: «Приталенные жакеты, мягкие бедра, осиновая талия и юбки А-силуэта», — говорит Стивенсон. «New Look представляет собой новый образ процветания».

Лаконичные линии характеризуют дизайн в трудные времена; Немногие культуры начнут проявлять расточительность, когда чипы упадут — за исключением, очевидно, 1960-х годов, бурного десятилетия, отмеченного движением за гражданские права, антивоенными протестами, политическими убийствами и возникающим «разрывом между поколениями».Спустя столетия, когда все одевались практически одинаково, молодые люди, наконец, обзавелись собственными гардеробами и использовали весь революционный потенциал восточных влияний, принтов и узоров, а также магазинов излишков одежды для армии и флота. Обложка альбома группы The Beatles 1967 года Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band остается культовой.

Цифровые кампании, подобные этой, с использованием CGI-версии Кендалл Дженнер, находятся на подъеме (Фото: Кендалл Дженнер / Burberry)

Но что насчет этого нового десятилетия? Как может мода отражать дрейфы и колебания, которые пережило население мира за последние несколько месяцев? Сможет ли он пережить закрытие магазинов и фабрик, репутационный ущерб и аудиторию экономически пострадавших и напуганных потребителей? И если он выживет, то в какой форме? Пытаясь ответить на эти вопросы, футуристы моды провели полгода напряженных, хотя и несколько безумных, месяцев.По словам Эби Буллера из консалтинговой компании The Future Laboratory, во главе повестки дня для многих брендов стоит здоровье. «Мы уже видим одежду, которая отражает эти повышенные опасения. Например, коллекция Upfreshing от Diesel имеет «антибактериальное» покрытие ».

И так же, как есть место для надутых плеч, пока падают бомбы, есть место и для юмора. Маски Дамбгуда с такими фразами, как «Я слишком много знаю о жизни, чтобы иметь хоть какой-то оптимизм», напрямую обращаются к поклонникам бренда уличной одежды из поколения Z.Неповиновение широко распространено в этом новом мире. Синоптики заметили рост популярности одежды выживальщиков; модульные конструкции, которые могут адаптироваться к различным климатическим условиям и защищать своего владельца. «Ожидается, что условия жизни в городах станут тяжелее, — говорит футурист Джеральдин Уорри. В качестве примера творческой реакции она цитирует ISPA компании Nike: «Импровизируйте. Мусор. Защищать. Adapt »- это« четырехмерная логика дизайна, вдохновленная архитектурой и ориентированная на нее ».

Осведомленность о сознательном потреблении и устойчивости растет (Источник: Farfetch)

Существует также стремление к гнездованию.«По мере того, как мы путешествуем по неопределенному будущему, одежда станет не столько инструментом для формирования внешней идентичности, сколько продолжением нашего дома, предлагая комфорт и надежность в условиях глобальной турбулентности», — говорит Стивенсон. «Мы больше не одеваемся, чтобы нас видели. Наши приоритеты сместились в сторону максимального комфорта. Теперь мы с большей вероятностью ценим «любимую», «уютную» и «поношенную» одежду, которая позволяет нам двигаться с легкостью. [Они представляют] антитезу быстрой моды и совершенно новое понимание стиля, выходящее за рамки визуального представления идентичности », — добавляет она.В один из мартовских дней бренд мужской одежды Band of Outsiders продал более 1000 свитшотов.

Между тем потребность в социальном дистанцировании нашла необычного союзника: оцифровку. «Недели цифровой моды уже появляются, приветствуя более широкую аудиторию и виртуальное участие», — говорит Буллер. «Люди будут и дальше проявлять творческий подход к одежде, которая отдает приоритет защите в физических условиях, а также к цифровой одежде и фильтрам в цифровом пространстве». Уорри также очарована возможностями цифровых технологий: «Такие инициативы, как последняя кампания Burberry с Кендалл Дженнер [модель сняла серию 360-градусных фотографий себя, прежде чем они были визуализированы с помощью технологии CGI и захвата движения в цифровую копию себя] указывают на более широкое распространение того, как цифровая мода может позволить нам самовыражаться с помощью цифровых скинов.”

Глубокое изменение

Но изменение идет глубже. Идеи экспоненциального роста, личного успеха, удовлетворения и самобытности через потребительство, которые широко хвалили в 1980-х и 1990-х годах, оказались несбыточными мечтами, причем весьма разрушительными. «После десятилетий экспансионизма мы сокращаемся, перегруппировываемся, пересматриваем и переориентируем фокус», — говорит Буллер. «Определенно возросла осведомленность о сознательном потреблении», — соглашается Том Берри, директор по устойчивому развитию роскошной онлайн-платформы Farfetch.«Это очень обнадеживает. А это, в свою очередь, будет способствовать дальнейшим изменениям ». Люди покупают меньше, но покупают лучше.

Стилист и продавец Фрэнк Акинсете сотрудничал с Коннолли, чтобы переработать винтажные предметы (Фото: Коннолли)

«Люди, похоже, готовы вкладывать средства в предметы более высокого качества по более высокой цене», — говорит Берри. «Бессознательное потребление выходит из моды. Невероятно важно, чтобы эта мысль пронизывала все уровни рынка ». И, если тратить больше на одну вещь при низком доходе кажется нелогичным, подумайте еще раз: «Меньший располагаемый доход означает меньше денег, которые можно выбрасывать на одежду каждый сезон.Приоритет будет отдаваться одежде, которая будет модной дольше пары месяцев », — сказала Instyle Magazine ранее в этом году историк моды Эллисон Пфингст. Модные тенденции, являющиеся самым мощным фактором скорости в отрасли, похоже, должны стать объектом серьезного внимания.

Это, наряду с пониманием того, что у нас уже может быть достаточно вещей, чтобы оставаться одетыми на десятилетия, привело к возрождению интереса к созданию и ремонту; шкафы военного времени, кажется, поставили это на место.Над этим тоже работают дизайнеры. Британский бренд мужской одежды Connolly пригласил владельца и стилиста винтажной одежды Portobello Market Фрэнка Акинсете переработать вещи из предыдущих коллекций, подчеркнув творческий потенциал Акинсете и его коллег-держателей торговых палаток в трогательной серии фотографий. Кристофер Реберн из дизайн-студии Raeburn недавно запустил Raefound, постоянно развивающуюся несезонную коллекцию неношеной военной одежды и аксессуаров.

Недавняя презентация Парии Фарзене весна / лето 2021 года на Неделе моды в Лондоне прошла в поле за пределами города (Источник: Getty Images)

«Мы пытаемся разработать здесь системные изменения, а не новую одежду», — сказал Реберн. Vogue на старте.«Это ответственный дизайн». Он был бы в восторге от молодых людей Кевина Германье и Мэдди Уильямс, а также от таких инициатив, как Redress Design Award, каждая из которых разрабатывает новые бизнес-модели, которые перепрофилируют и повторно используют старую одежду. В то же время, но связанные по духу, рынки перепродажи и подержанных товаров к 2023 году, похоже, вырастут до 51 млрд долларов (40 млрд фунтов), согласно GlobalData. «Мы также заметили значительный интерес к рынку подержанных товаров, как с точки зрения потребителей, желающих покупать подержанные товары, так и с точки зрения использования услуг, которые помогают им продавать неиспользованные товары», — соглашается Берри.

«Мода по-прежнему играет ключевую роль в обществе, как в функциональном, так и в культурном плане», — продолжает он. «На индивидуальном уровне способность выражать себя — или на коллективном уровне способность устанавливать связь и принадлежность — обеспечивается модой. Это никуда не денется, но отрасль должна выполнять свои обязанности и участвовать в создании более позитивного будущего ». Буллер возлагает большие надежды. «Мода 2030 года?» она говорит. «Повседневная одежда станет более утилитарной, освободив место для творческих цифровых коллекций, которые позволят людям постоянно изобретать свои взгляды, делая их менее расточительными и вредными для окружающей среды.И розничные модели будут изобретены заново, с упором на пошив одежды и круглый дизайн ». Это все, ради чего нужно играть.

Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, перейдите на нашу страницу Facebook или напишите нам по адресу Twitter .

И если вам понравилась эта история, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com , которая называется The Essential List.Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Culture, Worklife и Travel, которые доставляются на ваш почтовый ящик каждую пятницу.

14 простых способов выглядеть моднее 2020

Чтобы выглядеть более модно, не всегда нужно носить самые крутые тенденции, овладевать сложными приемами укладки или носить самую дорогую одежду. (В любом случае, у кого есть банковский счет? Разве это не я.) Это действительно может быть так же просто, как слегка заправить рубашку, надеть солнцезащитные очки или добавить несколько слоев к вашему образу.

Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Хотя иногда это легче сказать, чем сделать, и вы все равно можете подумать: «Спасибо за совет, но я никогда не буду выглядеть так хорошо, как эти звезды уличного стиля», и на это я говорю, как бы глупо это ни звучало, лучше всего. Ключ к моде — это просто уверенность. Просто как тот!

Даже если какой-то конкретный наряд выходит за пределы вашей зоны комфорта, просто идите и ведите себя так, как будто вы носите его все время — ваш наряд так же зависит от вашего отношения, как и одежда и аксессуары.

Но если вы все же хотите несколько простых советов, которые помогут добиться превосходной формы или выглядеть модно, не слишком стараясь, вот 14 способов получить комплименты.

Координата цвета!

Выберите два или три цвета для основы вашего наряда (в данном случае мятно-зеленый и кремовый), а затем добавьте их к своей одежде и аксессуарам — и даже к макияжу! Вы будете выглядеть собранным и возвышенным, независимо от того, какую схему вы выберете.

Кристиан Виериг, Getty Images

Смешайте текстуры.

Сложите кучу разных тканей в одном образе — трикотаж в рубчик, принт под змеиную кожу, замшу, шелк, кожу и т. Д. — и это будет супер шик. Вы можете выбрать более смелый цвет или оставить все цвета одного и того же оттенка, чтобы смешивание текстур было более тонким.

Кристиан Виериг, Getty Images

Сделайте все возможное с цветом.

Если вы хотите, чтобы ваш ансамбль был индивидуальным, забудьте все, что вы знали о том, какие цвета «сочетаются друг с другом».«Нет никаких правил! Комбинируйте неоновые, нейтральные, пастельные тона и многое другое в одном наряде, чтобы сделать его целеустремленным и выделиться.

NurPhotoGetty Images

Надеть соответствующий комплект.

Это один из самых простых способов выглядеть шикарно. Любые сочетания двух предметов, таких как брючный костюм, костюм с юбкой, трикотажный комплект или даже спортивный костюм, автоматически выглядят модно. Тогда все, что вам нужно сделать, это выбрать обувь и другие аксессуары к ней.

Кристиан Виериг, Getty Images

Сочетайте пиджак и футболку с рисунком.

Роскошный пиджак поверх более стильной футболки с графическим рисунком в сочетании с джинсами создает эффектный образ. Это непринужденная форма, которая одновременно повседневна и одета, независимо от того, куда вы направляетесь.

Мелоди Дженг Getty Images

Выбираю монохромный.

Выберите один оттенок и дерзайте! (Вам определенно не обязательно соответствовать вашим волосам, lol, но вы можете, если хотите.Этот вариант позволяет намного быстрее одеваться на день, поскольку он сужает ваш выбор, и вы можете подбирать одежду с головы до ног, не тратя слишком много времени на свою одежду.

Джереми Меллер Getty Images

Наденьте куртку на плечи.

Не думайте о своей куртке как о куртке. Думайте об этом как о накидке с рукавами, которые падают на руки. Это простой способ носить куртку, особенно в переходную погоду, которая не заставит вас перегреваться, но при этом обеспечит необходимую защиту.

Эдвард Бертело Getty Images

Слои, слои и другие слои.

Чем больше у вас слоев, тем меньше вероятность того, что какая-то деталь действительно сделает или сломает ваш наряд, так что сходите с ума — например, наденьте пальто, поверх платья, поверх рубашки с сеткой и колготок, как показано здесь. Считайте себя модной луковицей. Бонус: этот совет хорошо работает в зимнее время, когда вам все равно нужно укутаться!

Ванни БассеттиGetty Images

Поменяйте обувь.

Что бы вы обычно ни выбрали для обуви, выбирайте противоположное. Обменяйте высокие каблуки на плоские ботильоны, кроссовки на высокие, а сандалии на кроссовки. Чем более неправильным это кажется, тем правильнее. Поверьте мне в этом.

Кристиан Виериг, Getty Images

Играйте с пропорциями.

Бюстгальтер с объемным стеганым жакетом. Объемный топ с обрезанными шортами. Чтобы выглядеть модно, нужно варьировать пропорции и стремиться к контрасту.Не только сочетание больших и малых форм, но также структурированных и мягких текстур, узких и свободных силуэтов, а также толстых и легких материалов.

Getty Images

Не заправляйте верх полностью.

Будь то свитер, майка или шелковая рубашка с воротником, просто возьмите средний передний элемент, слегка заправьте его вниз и наблюдайте, как ваш стиль мгновенно возрастает. Чем меньше усилий вы приложите к подтяжке, тем лучше.

Мелоди Дженг Getty Images

Наденьте на него шляпу.

Мода — это все, чтобы заявить о себе и создать четко очерченный образ , а и никакие другие аксессуары не делают это так, как хорошая шляпа. Конечно, некоторые стили могут быть немного костюмированными, но в этом суть.

Эдвард Бертело Getty Images

Носить солнцезащитные очки.

Если вы надеваете одежду и чувствуете, что в ней не хватает чего-то, чего вы не можете понять, скорее всего, это пара солнцезащитных очков.Еще лучше, если они будут сочетаться с остальной частью вашего наряда, например, с этой лиловой парой здесь. Их также легче нанести, чем макияж глаз, просто сказать.

Кирстин Синклер Getty Images

Носите сумку через плечо спереди.

Вытащите эту штуку на передний план и продемонстрируйте ее. Вы в любом случае знаете, что это ваша любимая часть вашего наряда. Еще одна хитрость — отрегулировать его так, чтобы ремешок был короче и сидел ближе к талии, а не к верхней части ноги.

Кирстин Синклер Getty Images

Лорен Адхав
Младший редактор отдела моды
Я помощник редактора моды Cosmopolitan и пишу обо всех без исключения тенденциях, основных моментах моды знаменитостей и о том, почему широкие джинсы в основном лучшие.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Будущее моды: технологии и промышленность

Взгляд на эволюцию индустрии моды и ее дальнейшее развитие: от гардеробных AR / VR до умных тканей, изменяющих температуру, и т. Д.

Мода всегда была в авангарде инноваций — от изобретения швейной машины до развития электронной коммерции.Как и технологии, мода ориентирована на будущее и носит цикличный характер.

По оценкам отраслевых аналитиков CB Insights, к концу десятилетия его стоимость превысит 3 трлн долларов, сектор моды также является одной из крупнейших в мире.

И сегодня модные технологии развиваются быстрее, чем когда-либо.

Роботы, которые шьют и режут ткань, алгоритмы искусственного интеллекта, предсказывающие тенденции стиля, зеркала виртуальной реальности в гардеробных и множество других инноваций показывают, как технологии автоматизируют, персонализируют и ускоряют модное пространство.

В этом отчете мы рассмотрим тенденции, которые меняют дизайн, производство, распространение и продажу нашей одежды и аксессуаров.

Содержание

• • Дизайн продукта
    • AI становится дизайнером
    • Как ИИ влияет на бренды
  • Производство
    • Что значит быстрая мода для сезонов
    • Стремление к устойчивости в моде
    • Быстрая итерация и производство
    • Оптимизация цепочки поставок модной одежды
    • 3D-печать персонализированной одежды
    • Новые конструкции роботов для цеха модной одежды
  • Инвентаризация и распространение
    • RFID для проверки, автоматизации и онлайн-интеграции
    • Блокчейн в цепочке поставок модной одежды
    • Снижение масштабов распространения одежды
    • Модные бренды D2C избегают розничной торговли
    • От владения к пользователю: рост предложения одежды как услуги
    • Автоматизированные склады
  • Розничная торговля и виртуальный мерчандайзинг
    • AR / VR переопределяют опыт работы в Интернете и в магазине
    • Цифровые стилисты становятся персональными
  • Что дальше? Тенденции высокотехнологичной моды, за которыми стоит следить
    • Носимая техника: ювелирные изделия, одежда и обувь
    • Виртуальная мода
    • 3D-сканирование в швейной промышленности
    • Новые ткани
    • Синтетический носитель
    • Криптовалюты
    • Прямая трансляция и добыча в социальных сетях
    • Заключительные мысли

Дизайн продукта

Tech автоматизирует модельера

Модные бренды всех размеров и специальностей используют технологии, чтобы понимать клиентов лучше, чем когда-либо прежде.

Источник: Project Muze

По мере того, как эти усилия по сбору данных становятся все более изощренными, искусственный интеллект изменит подход брендов к дизайну и разработке продуктов с упором на прогнозирование того, что покупатели захотят носить в следующий раз.

Вне моды производители уже используют ИИ для создания готовых прототипов для самых разных продуктов, от деталей самолетов до оборудования для гольфа. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, к 2030 году рынок программного обеспечения для генеративного проектирования составит 44,5 млрд долларов.

AI становится дизайнером

Компания Google уже провела испытания модного дизайна на основе ИИ, управляемого пользователями, с помощью Project Muze — эксперимента, который она развернула в 2016 году в партнерстве с немецкой платформой моды Zalando.

Проект обучил нейронную сеть понимать цвета, текстуры, предпочтения стиля и другие «эстетические параметры», полученные из отчета Google Fashion Trends Report, а также данных о дизайне и тенденциях, полученных от Zalando.

Исходя из этого, Project Muze использовал алгоритм для создания дизайна, основанного на интересах пользователей и согласованного с предпочтениями стиля, признанными в сети.

Amazon также вводит новшества в этой области. Один проект Amazon, возглавляемый израильскими исследователями, будет использовать машинное обучение, чтобы оценить, является ли предмет «стильным» или нет.

Другой, из отдела исследований и разработок Amazon Lab126 в Калифорнии, использовал бы изображения, чтобы узнать об определенном стиле моды и создать похожие изображения с нуля.

Если это звучит как «быстрая мода от Amazon», то, вероятно, так оно и есть. В 2017 году гигант электронной коммерции запатентовал производственную систему, позволяющую изготавливать одежду по запросу.Эту технологию можно использовать для поддержки линии Amazon Essentials или поставщиков в логистической сети Amazon.

Конечно, результаты разработки искусственного интеллекта, свободного от человека, не всегда готовы к взлетно-посадочной полосе. Многие дизайны, созданные для пользователей Google Project Muze, представляли собой невыносимые каракули и каракули, а в некоторых отчетах об инициативе Amazon Lab126 результаты дизайна назывались «грубыми».

Более того, использование алгоритмов для создания одежды временами приводило к обратным результатам. В 2019 году, например, было обнаружено, что ряд онлайн-поставщиков футболок развертывают ботов для очистки изображений (под которыми люди комментировали: «Я хочу это на футболке» или тому подобное) и загружали их на торговые площадки, чтобы производиться и продаваться по запросу.Это быстро вызвало критику и обвинения в нарушении авторских прав и краже интеллектуальной собственности.

Тем не менее, разрыв между дизайнами, созданными искусственным интеллектом, и проектами, созданными руками человека, сокращается. В апреле 2019 года искусственный интеллект DeepVogue занял второе место в общем зачете и получил приз зрительских симпатий на Международном конкурсе инноваций в дизайне одежды в Китае. Система, разработанная китайской технологической фирмой Shenlan Technology, использует глубокое обучение для создания оригинальных дизайнов, взятых из изображений, тем и ключевых слов, импортированных дизайнерами-людьми.

Токийская консалтинговая фирма по дизайну Synflux также использовала искусственный интеллект для создания инновационных дизайнов в проекте под названием Algorithmic Couture. Команда, состоящая из дизайнеров и инженеров-программистов, создала инструмент, который в несколько этапов создает индивидуальную одежду.

Сначала программа 3D сканирует тело, чтобы запечатлеть его пропорции. Затем алгоритмы машинного обучения анализируют собранные данные, чтобы создать выкройки одежды, предназначенные для уменьшения количества отходов ткани. На последнем этапе дизайнеры моделируют эти 2D-выкройки с помощью программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР) и создают модные выкройки, которые можно использовать для шитья предметов одежды.

Пример дизайна платья, созданного с помощью программного обеспечения Synflux. Источник: Dezeen

Подход

Synflux предусматривает предоставление персонализированных дизайнов, выходящих за рамки типичного разделения на малые, средние и большие размеры — с минимальными отходами ткани, поскольку программное обеспечение оптимизирует дизайн для каждого клиента.

Прежде чем бренды смогут полагаться на дизайнеров, использующих только искусственный интеллект, необходимы дополнительные исследования и разработки. Но сегодняшний искусственный интеллект уже помогает брендам быстрее создавать и улучшать свои дизайны.

Как ИИ влияет на бренды

В 2018 году Томми Хилфигер объявил о партнерстве с IBM и Fashion Institute of Technology. В проекте, известном как «Reimagine Retail», использовались инструменты IBM AI для расшифровки:

• Тенденции индустрии моды в режиме реального времени
• Мнения клиентов по поводу продукции Tommy Hilfiger и изображений с подиумов
• Обновление тем с использованием трендов, силуэтов, цветов и стилей

Затем знания из системы ИИ были переданы дизайнерам, которые могли использовать их для принятия обоснованных дизайнерских решений для своей следующей коллекции.

«Reimagine Retail была ярким примером того, что происходит, когда мода становится партнером мирового технологического лидера для продвижения сложных инноваций». — Майкл Ферраро, директор FIT / Infor DTech Lab

Stitch Fix уже находится в авангарде моды на основе искусственного интеллекта, предлагая одежду «гибридного дизайна». Они создаются с помощью алгоритмов, которые выявляют тенденции и стили, отсутствующие в инвентаре Stitch Fix, и предлагают новые дизайны на основе комбинаций любимых цветов, узоров и тканей для одобрения дизайнеров-людей.

Компания подробно описывает, как это работает (показано ниже) в разделе «Алгоритмы» на своем веб-сайте.

Источник: Stitch Fix

Компания заявила, что изделия, разработанные искусственным интеллектом, сравнимы с продажами одежды от ее поставщиков модных брендов. Скорее всего, это связано с тем, что у Stitch Fix есть огромное количество данных о клиентах, информирующих его ИИ, благодаря своей бизнес-модели, основанной на подписке и ориентированной на обратную связь.

«У нас есть уникальные возможности для этого», — сказал Эрик Колсон, директор по алгоритмам в Stitch Fix.«Раньше этого не было, потому что не было необходимых данных. У Nordstrom нет таких данных, потому что люди примеряют вещи в примерочной, а вы не знаете, что они не купили и почему. У нас есть доступ к отличным данным, и мы можем многое с ними сделать ».

Дизайн — не единственная область, где Stitch Fix реализует инициативы в области искусственного интеллекта и машинного обучения. В компании работает команда из более чем 120 человек, которая контролирует алгоритмы машинного обучения, которые используются для информирования всего: от стиля клиента до логистики и управления запасами.

По словам Колсона, компания уже видит рентабельность инвестиций в ИИ, включая увеличение доходов, снижение затрат и повышение удовлетворенности клиентов. Stitch Fix сообщила о чистой выручке в размере 1,7 млрд долларов в 2020 году, что на 11% больше по сравнению с прошлым годом.

По мере того, как появляется все больше и больше программ «помощи» ИИ, они помогут брендам принимать более разумные стратегические решения в отношении разработки продуктов и новых направлений бизнеса.

Платформы

для 3D-дизайна, такие как CLO, также упрощают настройку проектов на лету.Это позволяет брендам использовать аналитику искусственного интеллекта в режиме реального времени для изменения модной одежды вплоть до того момента, когда она попадет в производство.

Ниже мы проиллюстрируем, как технологии автоматизируют модельера, поскольку стили становятся более персонализированными и зависят от цифровых сигналов.

Подобно инициативе Amazon Lab126 и Google Project Muze, ученые из Калифорнийского университета в Сан-Диего и Adobe наметили способ, позволяющий ИИ изучать индивидуальный стиль и создавать персонализированные компьютерные изображения новых предметов, которые соответствуют этому стилю.

Система может позволить брендам создавать персонализированную одежду для людей исключительно на основе их взаимодействия с визуальным контентом.

На более макроуровне это также может позволить бренду предсказывать более широкие модные тенденции на основе исторических данных от всей его пользовательской базы. Прогнозы в конечном итоге могут быть использованы для разработки дизайна продукта или всей этикетки.

Следующая эра моды — это персонализация и предсказание. С все большим количеством данных алгоритмы станут охотниками за тенденциями — предсказывать (и проектировать), что будет дальше, способами, которые никогда не были возможны.

True Fit, например, закрыла раунд серии C стоимостью 55 миллионов долларов в 2018 году, чтобы довести общий объем финансирования до 102 миллионов долларов. Платформа больших данных компании обеспечивает такие возможности, как поиск моды на основе искусственного интеллекта и рекомендации по подбору одежды и обуви.

С более чем 100 миллионами зарегистрированных пользователей платформа использует данные транзакций для определения предпочтений клиентов, которые, по словам генерального директора Уильяма Р. Адлера, «лучше персонализируют все точки взаимодействия на пути потребителя» для брендов.

Virtusize, еще одна компания, использующая тренд умной подгонки, позволяет онлайн-покупателям покупать одежду нужного размера, измеряя одежду в своем шкафу или сравнивая определенные бренды и стили со своими.

Virtusize утверждает, что, устранив неопределенность в отношении размера и подгонки, он может увеличить среднюю стоимость заказа на 20% и снизить уровень возврата на 30%. Японская компания считает своими клиентами Balenciaga и Land’s End, а также Zalora — ведущий интернет-магазин модной одежды в Азии.

В конечном итоге предпочтения потребителей будут определять каждый аспект процесса проектирования и производства.

Платформы

, такие как True Fit, могут помочь определить типы материалов, которые предпочитают покупатели, или даже точно определить, насколько важны условия поиска и производства для уникального покупателя.

Производство

Быстрая мода создала менталитет мгновенного удовлетворения

После Второй мировой войны мода разделилась на сезоны: весенне-летние линии дебютируют на подиумах ранней осенью, а осенне-зимние — в феврале.

График в шахматном порядке предназначен для того, чтобы у брендов было достаточно времени, чтобы оценить интерес розничных покупателей и клиентов. Между тем, как мода появляется на рынке и когда она появляется на полках магазинов, бренды оценивают спрос, чтобы иметь возможность произвести нужное количество одежды для сезона.

Быстрая мода, когда дизайн быстро перемещается с подиума на полки магазинов, перевернула эту модель.

Такие бренды, как Zara и H&M, построили свой бизнес на скорости и маневренности. Как только эти розничные торговцы обнаруживают новую тенденцию, они могут развернуть свои сверхбыстрые системы проектирования и цепочки поставок, чтобы как можно быстрее вывести эту тенденцию на рынок.

Это позволяет брендам быстрой моды опередить традиционные бренды на рынке. Одежда и аксессуары, выставленные на подиумах в сентябре и феврале, могут быть замечены и воспроизведены брендами быстрой моды еще до того, как оригиналы даже появятся в магазинах.

Имея возможность размещать на полках новейшие стили почти в реальном времени, бренды быстрой моды могут предлагать более широкий выбор стилей одежды, чтобы удовлетворить предпочтения более мелких и более целевых сегментов покупателей. Они также могут продвигать небольшие тиражи, чтобы проверить воду на потребительский спрос, или продавать коллекции для сверхкороткой продолжительности жизни.

И дешевые альтернативы предметам высокой моды остаются горячим потребительским товаром. Даже на фоне замедления роста розничной торговли и экономической неопределенности пандемии Covid-19 владелец Zara сообщил о выручке в размере более 23 миллиардов долларов в 2020 году, что превзошло оценки аналитиков.H&M также показала прибыль в 2020 году благодаря быстрому восстановлению бизнеса.

Что значит быстрая мода на сезоны

Рост быстрой моды снижает сезонность, которая на протяжении долгого времени определяла структуру индустрии моды. Чтобы не отставать, традиционные бренды одежды теперь дебютируют около 11 сезонов в году.

Бренды быстрой моды, с другой стороны, могут выпускать до 52 еженедельных «микросезонов» в год. Topshop, например, представлял на своем веб-сайте около 500 стилей в неделю, прежде чем его материнская компания Arcadia Group обанкротилась.Zara производит 20 000 новых стилей в год.

Социальные сети ускоряют этот цикл. Маркетинг влияния и другие стратегии в социальных сетях помогают новым тенденциям быстро распространяться, создавая быстрый потребительский спрос на сверхдешевую одежду.

Покупатели мгновенно реагируют на этот спрос благодаря инструментам «Смотри сейчас, покупай» на таких платформах, как Instagram и Pinterest. Стратегии продвинутых социальных сетей на TikTok привели к сильным продажам таких компаний, как Fashion Nova, PrettyLittleThing и Shein.

Fashion Nova — один из примеров бренда электронной коммерции быстрой моды, который успешно использовал социальные сети для создания своей клиентской базы и своего бренда. У компании более 19,9 млн подписчиков в Instagram, а также более 3000 влиятельных лиц, известных как #NovaBabes, продвигающих ее одежду. Сообщается, что в 2019 году только на маркетинг влиятельных лиц он потратил 40 миллионов долларов.

Бренд быстрой моды Boohoo добился значительных результатов, инвестируя в маркетинг влиятельных лиц, заявив, что его прибыль удвоилась после того, как он заплатил знаменитостям за продвижение своей продукции в Instagram среди поклонников в возрасте от 16 до 24 лет.

Shein, в частности, отвоевал долю рынка быстрой моды у таких традиционных игроков, как Zara и H&M. Торговый сайт в Нанкине превратился в крупнейший в мире интернет-магазин модной одежды, «измеряемый продажами продуктов под собственным брендом», согласно исследованию рынка Euromonitor.

Бренд быстрой моды Shein берет на себя старые игроки с быстрой доставкой и низкими ценами. Источник: Шеин

Shein стремится произвести и отгрузить дизайн всего за 3 дня.Компания-учредитель Zara, Inditex, перемещает дизайн с чертежной доски в магазин в среднем около трех недель.

И клиенты стекаются к Шеину, привлеченные низкими ценами и постоянным потоком свежих дизайнов. По данным Sensor Tower, в октябре 2020 года у компании было 229 млн загрузок приложений для Android и iOS по сравнению с 124 млн у H&M и 91 млн у Zara.

И все же у быстрой моды есть темная сторона. Многие бренды быстрой моды производят недорогую некачественную одежду на фабриках с сомнительными условиями труда, полагаясь на работников, получающих низкую заработную плату.

Дешевая одежда также может нанести ущерб окружающей среде, поскольку быстрое производство малопрочной одежды приводит к появлению чрезмерного количества текстильных отходов. По данным Агентства по охране окружающей среды, ежегодно на свалки отправляется около 12,8 млн тонн одежды.

По данным McKinsey, мировая индустрия моды выбрасывает 2,1 млрд метрических тонн парниковых газов ежегодно. Это составляет около 4% от общих годовых выбросов парниковых газов в мире — больше, чем международные рейсы и морское судоходство вместе взятые.По некоторым оценкам, на индустрию моды приходится до 10% мировых выбросов CO2, 20% мировых промышленных сточных вод, 24% инсектицидов и 11% используемых пестицидов.

Хотя вопросы устойчивости в моде, и в частности быстрой моде, не новы, меняется то, как начинают реагировать самые влиятельные клиенты отрасли.

Стремление к устойчивому развитию в моде

Устойчивое развитие стало важнейшей новой тенденцией во всех секторах за последние несколько лет.По данным Центра устойчивого бизнеса Нью-Йоркского университета Stern, в период с 2015 по 2019 год продукты, реализуемые в рамках устойчивого развития, обеспечили более половины роста отрасли потребительских товаров (CPG), несмотря на то, что на них приходилось всего 16% рынка. В 2021 году товары CPG, продаваемые как экологически чистые, увеличили свою долю покупок в магазинах США до 16,8% на сумму более 130 миллиардов долларов.

Потребители осознают негативы быстрой моды: социально сознательные покупатели принимают растущее движение «медленной моды», которое фокусируется на экологически чистых материалах и прозрачном, этичном труде и производстве.

В приложении для модных покупок Lyst в начале 2020 года количество поисковых запросов по ключевым словам, связанным с устойчивым развитием, увеличилось на 37% по сравнению с предыдущим годом, при этом среднее количество запросов в месяц превысило 32000, по сравнению с 27000 в 2019 году.

Растущее беспокойство по поводу устойчивости особенно заметно среди молодого поколения: 83% миллениалов в США оценивают компании, реализующие программы по улучшению окружающей среды, согласно исследованию глобального потребительского доверия Conference Board. И 75% готовы изменить привычки потребления в пользу более экологичных предложений.Точно так же 73% потребителей поколения Z готовы платить больше за экологически чистые товары, согласно First Insight.

Молодые, многообещающие бренды в сфере моды предпринимают шаги, чтобы соответствовать этому сдвигу в чувствительности потребителей. Бренд экологически чистой спортивной одежды Girlfriend Collective подчеркивает прозрачность и продает такие вещи, как леггинсы из переработанного полиэстера. Швейцарская компания On планирует выпустить полностью перерабатываемую обувь осенью 2021 года в сочетании с моделью подписки, чтобы еще больше замкнуть цикл переработки.

Другие бренды, такие как Everlane и Reformation, также катапультировались к популярности, продвигая себя в области устойчивого развития и этики.

В ответ на этот потребительский спрос ряд известных брендов также объявили о новых линиях одежды и инициативах, направленных на обеспечение устойчивости:

• H&M обязалась использовать к 2030 году только переработанные или экологически чистые материалы. В марте 2020 года она также объявила о своей инициативе Treadler, которая позволит другим брендам получить доступ к ее глобальной цепочке поставок, обеспечивая меньшим компаниям экономию за счет масштаба, необходимую для устойчивого производства одежды.Бывший глава отдела устойчивого развития H&M Хелена Хелмерссон вступила в должность генерального директора в феврале 2020 года, что свидетельствует о стремлении ритейлера модной одежды более серьезно относиться к вопросам устойчивого развития.
• Коллекция Levi’s Wellthread x Outerknown — это экспериментальная продукция, на 30% состоящая из «хлопковой» конопли, и куртки со съемной фурнитурой, чтобы их было легче перерабатывать. Кроме того, линия компании Water
• В 2019 году Adidas выпустил 200 пар кроссовок Futurecraft.Loop, линейку кроссовок, полностью пригодных для вторичной переработки, однако возникли проблемы, поскольку люди не возвращали обувь. Компания также планирует использовать переработанные пластиковые отходы для производства 17 миллионов пар обуви в 2021 году по сравнению с 15 миллионами в 2020 году.

Переход на более экологичные материалы — не единственный способ, которым индустрия моды принимает более экологически безопасные методы.

Платформы перепродажи и отправки, такие как Depop, ThredUp и Poshmark, которые позволяют людям покупать и продавать подержанную одежду, приобрели популярность, поскольку экологичность становится все более важной для потребителей.

ThredUp стал публичным в марте 2021 года, собрав 168 миллионов долларов. Компания может похвастаться примерно 2,4 млн листингов от более чем 35 000 брендов и сообщила о выручке в размере 186 млн долларов в 2020 году.

Согласно отчету консигнационной онлайн-платформы ThredUp,

. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, к 2028 году рынок подержанной одежды вырастет до 64 миллиардов долларов.

Крупные ритейлеры уже успели завоевать популярность.В августе 2020 года лондонский ритейлер Selfridges объявил о плане устойчивого развития, который включает экологически чистую одежду, услуги по аренде одежды и секонд-хенд. Бренд Cos, принадлежащий H&M, также запустил собственный бизнес по перепродаже. Тем временем модные бренды, такие как Anna Sui, Rodarte и Christopher Raeburn, начали продажи на платформе перепродажи Depop, пытаясь привлечь покупателей из поколения Z.

Искусственный интеллект и передовые технологии также могут сыграть свою роль в обеспечении устойчивости в моде.

Например, более точное прогнозирование спроса может позволить более эффективно использовать материалы, сокращая объем потраченных впустую ресурсов — историческая проблема в цепочках поставок модной одежды. В 2018 году H&M открыла отдел искусственного интеллекта для решения этой проблемы.

H&M использует искусственный интеллект и в других целях, чтобы сделать свои розничные операции более эффективными и устойчивыми. Шведский гигант розничной торговли полагается на алгоритмы для прогнозирования рыночного спроса, предотвращения перепроизводства одежды и установления конкурентоспособных цен.Компания также использует прогнозную аналитику на основе искусственного интеллекта для автоматизации складов и ускорения доставки в Европу.

Еще одна область, в которой эти технологии могут улучшить, — это доходность, которая в настоящее время является значительным источником потерь в модной индустрии (и, в частности, в сегменте электронной коммерции). По данным обратной логистической компании Happy Returns, клиенты возвращают до 40% одежды и обуви, купленных через Интернет. Обладая данными и возможностями искусственного интеллекта, розничные продавцы могут более эффективно согласовывать покупательское поведение и предпочтения клиентов, потенциально снижая общее количество возвратов.

Альтернативные материалы, такие как кожа растительного происхождения, выращенная в лаборатории, также могут сыграть большую роль в повышении устойчивости индустрии моды.

В этой области прилагается много технических усилий. Например, американская биотехнологическая компания Modern Meadow, которая собрала более 180 миллионов долларов, ферментирует особые типы дрожжей для выращивания коллагена — одного из основных компонентов обычной кожи — а затем обрабатывает этот белок для создания кожаного материала, который не вовлекает домашний скот в свою цепочку поставок.

Bolt Threads производит ткань, напоминающую кожу, под названием Mylo, и ткань, подобную шелку, под названием Microsilk. Источник: Bolt Threads

Bolt Threads — еще один стартап, использующий белки, полученные из грибов в природе, для создания ткани, напоминающей кожу, под названием Mylo. Джейми Бейнбридж, вице-президент компании по разработке продуктов, говорит: «Прикасаясь к нашему материалу, вы испытываете то же чувство, что и при прикосновении к натуральной коже. Если бы вам никто не сказал, кожа это или нет, вы бы сидели и пытались решить, была ли это кожа.”

Bolt вызвал интерес у группы модных и розничных брендов, включая Stella McCartney, Adidas, Lululemon и Kering. Эти бренды будут использовать Mylo в продуктах, которые могут появиться на полках магазинов в 2021 году.

Быстрая ИТЕРАЦИЯ И ПРОИЗВОДСТВО

Стоимость создания модного бренда значительно снизилась благодаря технологиям и электронной коммерции.

Производственные площадки, например, могут использовать искусственный интеллект для получения обратной связи о возможности разработки и оценки затрат и сроков производства, что потенциально избавляет от нескольких месяцев разговоров с поставщиками.

Кроме того, появление онлайн-рынка Etsy позволило любому легко открыть онлайн-магазин и завоевать популярность. Теперь снижение производственных затрат позволяет небольшим или развивающимся брендам производить небольшие партии продукции с разумной маржой и наращивать оттуда онлайн-аудиторию.

Раньше модным лейблам приходилось производить сотни или тысячи предметов, чтобы производить их по разумной цене.

«В массовом производстве больше продукта — больше денег.Продавцы, как правило, меньше реагируют на мелкие заказы, если они специально не настроены для этого масштаба ». — Эрик Шнайдер от Американского общества инженеров-механиков

Теперь такие стартапы, как Maker’s Row, упрощают для небольших этикеток поиск партнеров по мелкосерийному производству, которые могут удовлетворить их потребности в больших масштабах, с прозрачными стандартами в отношении ценообразования и поставщиков. Развивающиеся бренды могут интегрировать мелкосерийный выпуск (и прозрачные производственные стандарты) в свой маркетинг.

Линия мужской одежды Noah из Нью-Йорка, например, производит сверхмаленькие серийные линии одежды — по слухам, иногда они состоят всего из 12 или 24 предметов — и часто эти предметы быстро распродаются. Запуск включает в себя подробные сообщения в блогах об источниках и назначении товаров.

Источник: Ной

Крупные элитные бренды также развивают свой подход к производству, чтобы лучше конкурировать с ритейлерами быстрой моды.

Tommy Hilfiger делает модные вещи своей линии TommyNow доступными мгновенно — по всему миру, в магазинах и в Интернете — как только они спускаются по подиуму.

Это означает, что товары TommyNow попадают в магазины в 3 раза быстрее, чем традиционные коллекции, с промежутком всего в 6 месяцев между идеей / дизайном продукта и выпуском.

«Речь идет о доставке мгновенного удовлетворения, которое действительно ищут потребители, — говорит Эйвери К. Бейкер, директор по бренду Tommy Hilfiger. «Устранение разрыва между видимостью показа мод и моментом покупки».

Бренд Hilfiger сделал все возможное, чтобы линия Now была экспериментальной и незамедлительной.

Запуск коллекции TommyXGigi в Нью-Йорке

Первая коллекция TommyNow — результат сотрудничества с моделью Джиджи Хадид — была запущена в 2016 году в рамках двухдневной феерии Недели моды, которая поддержала огромный толчок в социальных сетях. Прямая трансляция мероприятия была сделана «покупаемой» для Facebook Live и дополнена мгновенно покупаемыми дебютными продуктами на Pinterest, Instagram и Snapchat.

Многие другие бренды стремятся последовать примеру TommyNow, но это нелегкий подвиг. Сокращение 18-месячного производственного окна до 6 месяцев потребовало от бренда Tommy Hilfiger капитального ремонта всей экосистемы проектирования, производства и распространения.

Тем не менее, появляется множество технологий, которые делают масштабируемое устойчивое производство более осуществимым и более быстрыми темпами.

Оптимизация цепочки поставок модной одежды

Некоторые бренды «интернализируют» производство, чтобы ускорить темпы производства и быстрее удовлетворить потребительский спрос.

В апреле 2018 года Gucci запустил Gucci Art Lab, центр разработки продуктов и лабораторных испытаний площадью 37000 квадратных метров с собственными прототипами и отбором образцов для изделий из кожи, новых материалов, металлической фурнитуры и упаковки.Цель проекта — приблизить цепочку поставок Gucci к дому, что в конечном итоге даст бренду больший контроль над разработкой продукта, отбором образцов и разработкой материалов.

Вертикальная интеграция помогла компаниям от Peloton и Apple до Netflix и Tesla добиться роста. Peloton, например, отошел от своего первоначального плана установки программного обеспечения на существующие велосипеды, вместо этого разработав индивидуальный велосипед, опираясь на принадлежащих компании производителей и интегрировав различные другие функции, такие как производственные студии и торговые точки.

Кризис, связанный с Covid-19, также выявил риски использования единого поставщика. Компании увидели, что производство полностью остановилось, когда пандемия охватила Китай, откуда многие транснациональные корпорации поставляют свои товары.

Но в тех случаях, когда диверсификация поставщиков невозможна, ИИ становится все более важным для мониторинга цепочки поставок.

компаний, занимающихся искусственным интеллектом, используют обработку естественного языка (NLP) для просмотра новостей, правительственных баз данных, торговых журналов и т. Д. Для отслеживания сбоев в цепочке поставок, включая стихийные бедствия или аварии на производстве.Машинное обучение также используется для создания оценок риска для поставщиков на основе их сети цепочки поставок.

Например, такие стартапы, как Interos и Resilinc, курируют базы данных о деловых отношениях с поставщиками и используют машинное обучение для оценки рисков на основе своих сетей цепочки поставок. В этом анализе мы подробнее рассмотрим, как производители могут использовать ИИ для снижения рисков при поиске и закупках, как часть нашей серии ИИ, предназначенной только для клиентов, в производственной серии.

3d-печать персонализированной одежды

Бренды изучают, как 3D-печать может помочь им производить товары по запросу и создать новые возможности для персонализации.

Бренд

Performance, специализирующийся на профессиональной одежде, Ministry of Supply, представил в магазине 3D-принтер, который создает индивидуальные трикотажные изделия (и может изготовить индивидуальный блейзер всего за 90 минут). Печать на одежде сокращает отходы ткани при производстве примерно на 35%.

Adidas также сотрудничал с Carbon для создания подошв с 3D-печатью для своих кроссовок Futurecraft, обходя необходимость в традиционных моделях и прототипах. Adidas также инвестировал в Carbon через свое подразделение Hydra Ventures в четвертом квартале 2017 года.

В октябре 2020 года Adidas представил STRUNG, прототип новой беговой обуви, напечатанной на 3D-принтере. Кроссовки STRUNG могут быть адаптированы под индивидуальную ногу спортсмена и считаются более экологичными. Adidas планирует разработать линейку кроссовок STRUNG для различных видов спорта, запуск которой запланирован на 2022 год.

Прототип кроссовок Adidas, напечатанный на 3D-принтере, под названием STRUNG. Источник: Adidas

New Balance и Reebok выступили с аналогичными инициативами.New Balance объединилась с HP в январе 2020 года, чтобы напечатать персонализированные стельки на основе сканированных биометрических данных. В марте 2018 года Reebok выпустила ограниченную серию кроссовок Liquid Floatride Run — первый продукт, выходящий на рынок из концепции 3D-печати компании Liquid Factory. Кроссовки оснащены «шнурками», напечатанными на 3D-принтере, подошвой Liquid Grip и новым материалом Flexweave.

«Производство обуви не претерпело кардинальных изменений за последние 30 лет, — говорит Билл Макиннис, глава отдела будущего Reebok.«Каждая обувь любой марки создается с использованием форм — дорогостоящий и трудоемкий процесс.

«Создав Liquid Factory, мы хотели коренным образом изменить способ производства обуви, создав новый метод производства обуви без форм. Это открывает совершенно новые возможности как для того, что мы можем создать, так и для скорости, с которой мы можем это создавать ».

новых конструкций роботов для цеха модной одежды

Как и в большинстве других отраслей, автоматизация и робототехника также подходят для производства модной одежды.Они уже на складе: многие бренды используют автоматизированные системы хранения и поиска (ASRS) для хранения и транспортировки инвентаря.

Однако использование роботов в производстве одежды оказалось более сложной задачей.

Робо-раскрой тканей был возможен в течение многих лет, но шитье представляет собой проблему, так как жесткие роботы испытывают трудности при работе с гибкими, эластичными тканями.

Достижения в области мягкой робототехники проникнут в швейную промышленность будущего. Тем временем стартапы объединяют аппаратное и программное обеспечение для создания автоматизированных швейных систем.

SoftWear Automation, например, разрабатывает «Sewbots», оснащенных роботизированными манипуляторами, вакуумными захватами и специализированными «микроманипуляторами», которые могут направлять кусок ткани через швейную машину с субмиллиметровой точностью.

Sewbots используют специализированные камеры и программное обеспечение компьютерного зрения для отслеживания отдельных потоков со скоростью 1000 кадров в секунду. (В одном контракте стартап снизил затраты поставщика на производство футболок до 0,33 доллара за рубашку.)

В феврале 2019 года SoftWear анонсировала программу Sewbots-as-a-Service, которая позволяет производителям, брендам и розничным продавцам арендовать полностью автоматизированную швейную линию.Программа предназначена для того, чтобы американские компании могли закупать и производить продукцию в США по более низкой цене, чем аутсорсинг, с большей предсказуемостью и качеством.

Роботы

уже давно используются в производстве обуви, но Nike удвоила объемы производства роботов, инвестировав в 2013 году в Grabit, робототехнический стартап, который использует электроадгезию (которая работает с использованием статического электричества), чтобы помочь машинам манипулировать объектами новыми способами.

С тех пор Nike начала использовать технологию Grabit для сборки «верха» кроссовок — гибкой части обуви, которая находится на стопе.Верх является высокотехнологичным в производстве и, как правило, является областью, где необходимо вмешательство человека.

Между тем, Adidas открыла две роботизированные «Speedfactories» — одну в Германии и одну в США — в 2016 и 2017 годах соответственно. Однако с тех пор он объявил, что остановит производство и передаст технологию своим поставщикам в Азии. Speedfactories столкнулись с несколькими серьезными проблемами: во-первых, они смогли произвести лишь ограниченное количество дизайнов; во-вторых, оказалось сложнее резко сменить производственные линии на роботизированных заводах по сравнению ссозданные человеком.

Принимая производственные системы, которые больше полагаются на машины, а не на людей, модные бренды хотят ускорить производство, одновременно стремясь свести к минимуму опасения по поводу условий труда на своих предприятиях.

Инвентаризация и сбыт

Технологии делают инвентаризацию в индустрии моды более прозрачной и отслеживаемой

По мере того, как мода вступает в новую эру, товары, производимые с использованием сверхбыстрых производственных систем, будут отслеживаться и распределяться с использованием инструментов управления запасами нового поколения.

Бренды

все чаще развертывают комбинацию датчиков, сканеров и облачного программного обеспечения для мониторинга и поддержания запасов. Технология радиочастотной идентификации (RFID-метка) — это один из подходов, который, вероятно, получит широкое распространение.

Источник: Macy’s

RFID ДЛЯ ПРОВЕРКИ, АВТОМАТИЗАЦИИ и онлайн-интеграции в розничной торговле модной одеждой

RFID-метки

— это дешевые смарт-наклейки без батарей, которые можно использовать для цифровой каталогизации.В отличие от штрих-кодов, сигналы от RFID-меток можно считывать с некоторого расстояния, что сокращает время, необходимое для регистрации элементов вручную.

После неудачных попыток Walmart и JC Penney масштабно развернуть RFID в начале 2000-х годов ряд компаний интегрировали эту технологию.

С момента запуска инициативы RFID в 2009 году Macy’s потребовалось около 8 лет, чтобы пометить 100% всех товаров в каждом магазине. Розничный торговец работает с поставщиками, чтобы маркировать товары на сборочном участке, что позволяет лучше отслеживать, чтобы уменьшить потери инвентаря и случаи отсутствия на складе.

«С повышением точности инвентаризации дефицит товаров на складе значительно сокращается», — сказал Билл Коннелл, старший вице-президент Macy’s по работе магазинов и совершенствованию процессов. «А за счет сокращения запасов увеличивается доступность товаров, что может привести к значительному и измеримому увеличению продаж».

Некоторые поставщики Macy’s, особенно люксовые бренды, также использовали RFID для борьбы с подделками, а также для анализа мест покупки одежды.

Итальянская марка предметов роскоши Moncler, например, оснащает свои продукты чипами RFID (показаны слева), которые клиенты могут аутентифицировать через приложение или веб-сайт, создавая ощутимый способ отличить товары Moncler от подделок.Такие бренды, как Benetton и Salvatore Ferragamo, реализуют аналогичные программы.

Автоматизированное складирование с помощью RFID также делает быструю моду еще быстрее: RFID-система Zara кодирует каждую одежду на производственном участке, обеспечивая целенаправленное отслеживание продаж, наличия и доступности предметов.

Каждый раз, когда одежда продается со стеллажа, система Zara предлагает складскому помещению отправить другой предмет на пол. Детализация позволяет покупателям через окно онлайн проверить, есть ли товар в наличии в местном магазине, прежде чем совершить покупку.

Простота сканирования RFID-меток также делает магазины более эффективными: Zara сообщает, что сотрудники, которые раньше тратили 40 часов на сканирование штрих-кодов в каждом магазине, теперь могут использовать пистолеты для считывания RFID-меток, чтобы регистрировать товарные запасы всего за 5 часов.

Подход Zara к RFID совпадает с более широкой тенденцией, связанной с мониторингом полок для розничной торговли. Такие стартапы, как Repsly и Eversight, используют камеры в магазинах и / или RFID, чтобы помочь брендам отслеживать представление товаров на полках магазинов и отслеживать результаты рекламных акций или демонстраций в магазинах.Используя данные о тенденциях и искусственный интеллект, их программное обеспечение затем помогает брендам автоматически оптимизировать свои стратегии продвижения.

Burberry, тем временем, интегрировала RFID-метки не только в отслеживание и проверку, используя их, чтобы сделать покупки в магазинах более интересными и увлекательными.

продуктов в более чем 450 розничных магазинах Burberry по всему миру оснащены RFID-метками, которые могут связываться с приложением Burberry, которое предлагает пользователям рекомендации по их ношению или использованию. В некоторых магазинах покупатели могут просматривать этот «сделанный на заказ» мультимедийный контент на экранах магазинов.

Помимо интерактивности, большинство подходов к совершенствованию цепочки поставок, ориентированных на RFID, сосредоточены на отслеживании движения товаров после производства и сборки. Бренды обычно «вставляют» RFID в товары в месте «Сделано в ____», что является последней частью производственного процесса.

— не единственные, кто пользуется преимуществами RFID. Герман Кей, производитель верхней одежды для таких брендов, как London Fog, Anne Klein и Michael Kors, начал использовать RFID «после того, как Macy’s превозносил достоинства этой технологии в 2013 году.По словам директора по информационным технологиям / технического директора Рича Хейга, RFID значительно повысил точность выполнения заказов и сделал Германа Кея «гораздо лучшим поставщиком».

Поскольку сквозная прозрачность становится все более важной для потребителей одежды, заботящихся об окружающей среде, потребуется более полное и интегрированное решение.

На самом деле, внедрение RFID модными брендами может стать толчком для другой технологии: блокчейна.

Блокчейн в цепочке поставок модной одежды

В моде — и во многих других отраслях — технология блокчейн имеет потенциал преобразований.

Предоставляя коммерчески производимым товарам уникальный цифровой идентификатор или «токен» в децентрализованном распределенном реестре, компании могут создавать сквозные цифровые истории для своих запасов. (Узнайте больше о том, как работает технология блокчейн, в нашем объяснении.)

По мере того, как материалы, одежда или аксессуары перемещаются по глобальной цепочке поставок, отслеживание блокчейна будет создавать точные записи транзакций на основе их данных о местонахождении, содержимого и временных меток. Цифровые идентификаторы можно отслеживать с помощью тегов RFID, QR-кодов или тегов NFC.

Модные бренды уже изучают, как отслеживание с помощью блокчейна может сделать процесс создания одежды более прозрачным, а также упростить проверку товаров. В 2019 году Nike, например, запатентовала «CryptoKicks» — обувь, которая будет отслеживаться и аутентифицироваться с помощью технологии блокчейн.

Патент предусматривает, что после покупки обувь будет связана с ее владельцем с помощью блокчейна Ethereum. Покупателям будет предоставлен невзаимозаменяемый токен (NFT) — уникальные цифровые активы, которые отслеживаются и проверяются с помощью технологии блокчейн, — который представляет собой право собственности на обувь.Эти жетоны также могут содержать сведения о дизайне, цвете обуви и других атрибутах. Помимо использования популярности NFT, возможность цифровой аутентификации обуви, вероятно, является попыткой Nike бороться с подделкой.

А в 2017 году блокчейн-стартап Provenance запустил проект модного блокчейна с лондонским дизайнером Мартин Ярлгаард. Инициатива отслеживала путь сырья по цепочке поставок вплоть до готовой одежды, регистрируя каждый шаг от стрижки шерсти на ферме альпаки до ее прядения на фабрике и сборки в студии дизайнера.

Сканируя этикетку предмета одежды, потребители могут видеть карту движения одежды на протяжении всего процесса производства и распределения — на каждом этапе пути предмета одежды к потребителю.

Provenance также предоставил свою технологию участникам конкурса Woolmark Prize в 2020 году. Каждый дизайнер на мероприятии Woolmark использовал Provenance, чтобы покупатели могли проверить, как были изготовлены предметы, и как их выбирали.

Источник: Provenance

Блокчейн-стартап VeChain работал с модным лейблом Babyghost над аналогичной инициативой для летней коллекции 2017 года.Осенью 2018 года H&M объявила, что также запускает пилотную программу с VeChain, используя шерстяную шапку из линии одежды Arket компании для проверки отслеживаемости данных о товарах в своей цепочке поставок. Принадлежащая H&M компания Cos, как сообщается, стала партнером VeChain, чтобы в апреле 2020 года отследить происхождение некоторой одежды этого продавца.

На данный момент подходы к управлению цепочкой поставок, основанные на блокчейне, могут быть скорее шумными, чем существенными. Тем не менее, по мере того, как растет движение к более этичной и устойчивой моде, потенциал блокчейна в этой сфере становится значительным.

Apparel DISTRibution уменьшает масштаб

По мере изменения розничной торговли многие модные товары вообще не попадут в традиционные розничные магазины.

Сектор моды уже стал свидетелем упадка торговых центров, поскольку потребители предпочитают совершать покупки в Интернете, а электронная коммерция продолжает опустошать как универмаги, так и магазины одежды. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, мировой рынок электронной коммерции стоит более 4 трлн долларов.

Обычные модные компании чувствуют боль этого перехода, который только ускорил Covid-19.По данным Coresight Research, во втором квартале 2020 года прибыль розничных торговцев упала на 256%. По данным компании по недвижимости CoStar Group, в 2020 году более 12000 магазинов в США закрылись, по сравнению с 10000 магазинами годом ранее.

Некоторые из самых громких массовых закрытий (или объявлений о массовых закрытиях) за последние годы включают:

• Barneys New York объявил о банкротстве в 2019 году и продал свою интеллектуальную собственность Authentic Brands.
• Forever 21 объявили о банкротстве в конце 2019 года и вышли из 40 стран мира.
• Papyrus заявила, что закроет все 254 магазина в Северной Америке в январе 2020 года.
• В 2020 году JC Penney заявила, что планирует закрыть около 240 из своих 800+ магазинов в США, но с тех пор сократила это число до примерно 170 закрытых магазинов.
• В 2020 году Ascena Retail, владеющая Энн Тейлор и Лейн Брайант, заявила, что закроет более половины своих магазинов — 1600 из 2800 точек.
• В 2020 году Pier 1 объявила, что закрывает все 540 своих магазинов и выходит из бизнеса.Тем не менее, его бренд в конечном итоге был куплен новыми владельцами и был перезапущен как интернет-магазин.
• В августе 2020 года Stein Mart объявила о закрытии всех своих 279 магазинов.

По мере того, как торговые площади закрываются, абонементные боксы открывают модным брендам новые возможности для распространения.

Сервисы

, такие как Stitch Fix (которая стала публичной в четвертом квартале 2017 года) и Trunk Club (приобретенная Nordstrom в третьем квартале 2014 года), ежемесячно отправляют участникам ассортимент продуктов.Клиенты могут покупать товары, которые они хотят сохранить, и отправлять обратно те, которые у них нет. Компания Stitch Fix сообщила о чистой выручке в размере 490 миллионов долларов в первом квартале 21 года, что на 10% больше, чем за аналогичный период прошлого года.

По мере того как подписчики взаимодействуют со стилями в Интернете, обмениваются информацией о своих предпочтениях и оставляют отзывы о товарах, которые они хотят или не хотят покупать, алгоритмы рекомендаций со временем улучшаются — например, предложения Netflix для вашего гардероба.

Источник: Stitch Fix

В начале пандемии Covid-19 некоторые подписные бренды пережили волны увольнений, поскольку потребители — их прямые клиенты — столкнулись с финансовыми проблемами.Тем не менее, многие с тех пор пришли в норму, а некоторые даже сообщают о подписках, превышающих средний уровень.

Коробки для подписки помогают брендам представить свои товары целевым группам потребителей, которые могут захотеть их приобрести, а также предоставляют покупателям возможность исследовать новые продукты, поскольку магазины остаются закрытыми. Но если бренд не выпускает свою собственную коробку, он всегда конкурирует с другими лейблами за то, чтобы быть «хранителем» каждый месяц. Шумиха вокруг подписки также сошла на нет со времен ее расцвета, поскольку потребители борются с «усталостью от подписки».”

А поскольку подписные боксы охватывают гораздо меньшую аудиторию, чем традиционные универмаги или магазины одежды, они по-прежнему не могут заменить огромные возможности распределения крупных розничных сетей.

Pop-up магазины — еще один пример использования брендами нового канала сбыта. Бренды и дизайнеры все чаще арендуют или сдают в аренду пустые торговые площади для краткосрочного использования, как правило, в городских районах с высокой посещаемостью.

Всплывающие окна приносят пользу как крупным, так и малым брендам:

• Для крупных компаний небольшой размер всплывающих магазинов позволяет общаться с покупателями в более творческой и интимной обстановке, что способствует повышению их лояльности.
• Для новых модных брендов эмпирический характер всплывающих окон может способствовать созданию шумихи в СМИ и повышению узнаваемости бренда.

Источник: RetailBiz

Как крупные, так и мелкие компании могут использовать всплывающие окна для оценки потребительского интереса, прежде чем вкладывать средства в запуск полного производства или выход на новую модную вертикаль.

Как и предыдущие образцы продаж, всплывающие окна также создают особое ощущение срочности, которое мотивирует потребителей.

Результаты подтверждают продажи и вовлеченность: в 2019 году на всплывающие окна приходилось 10% годовых продаж мебельного ритейлера Lovesac.И более трети покупателей во всплывающих окнах, открытых розничным продавцом спортивной одежды Lululemon Athletica, являются новичками в этом бренде, что свидетельствует о том, что всплывающий подход может быть плодотворным способом привлечь больше клиентов.

По мере того, как Covid-19 продолжается, всплывающие магазины могут возродиться как более дешевое и гибкое решение для розничных продавцов, стремящихся наладить контакт с покупателями.

Pop-up магазины также начинают перемещаться из больших городов в районы, чтобы встречать покупателей там, где они есть. Например, один бренд посетил лишь десятую часть своего обычного трафика в Нью-Йорке, но получил доход за целый месяц за неделю, открыв временное место в Хэмптоне, согласно The Lionesque Group.

Всплывающие окна впервые появились в ответ на экономический кризис в США в конце 2000-х годов, но они превратились в глобальную тенденцию, даже проникая на элитные модные рынки, такие как Милан: итальянские бренды Furla, Genny и Paula Cadematori входят в число последних европейских лейблов. инвестировать во временные магазины.

И феномен небольших магазинов становится еще больше: мини-магазины без людей — растущая тенденция в Китае, и Stockwell (fka Bodega) стремится сделать магазины размером с шкаф, контролируемые ИИ, в многоквартирных домах и общежитиях США.

Тенденция киосков пока сосредоточена на товарах повседневного спроса, таких как еда и туалетные принадлежности, но может начать проникать в сферу моды и аксессуаров.

Появилось несколько стартапов, чтобы помочь компаниям изучить новые стратегии распространения, подобные этой. Bulletin, например, является пионером модели «WeWork» для розничной торговли, предлагая гибкие возможности брендам, которым требуется место для своей продукции в существующих физических магазинах. Компания делит свои магазины на разные секции разного размера (иногда всего лишь немного места на полке).Затем каждый раздел может быть сдан в аренду различным предприятиям на ежемесячной основе.

В условиях, когда всплывающие окна и киоски набирают обороты, проведение краткосрочных обычных мероприятий может помочь вызвать интерес у модных брендов, ориентированных непосредственно на потребителя (D2C).

D2C модные бренды Shun PhySical Retail

Для брендов D2C всплывающие окна, киоски и традиционные магазины — это просто физические расширения стратегии «сначала онлайн».

Technology изменила значение слова «напрямую к потребителю».«Речь больше не идет о каталогах или телевизионных рекламных роликах: ведущие модные бренды D2C, такие как Everlane, Bonobos и Allbirds, создают свои собственные рынки, увеличивая лояльность клиентов и используя эффективные стратегии SEO, социальных сетей и онлайн-маркетинга.

Источник: Allbirds

Бренды

D2C часто делают ставку на высокий рейтинг в результатах поиска Google, превращая подписчиков в Instagram в своих сторонников и используя взаимодействие с Facebook (а также высокотаргетированную рекламу) для постоянного расширения своего охвата.

Затем бренды

D2C используют инструменты электронной коммерции и маркетинговую тактику, основанную на эксклюзивности, для запуска рекламных акций и стимулирования цифровых продаж:

• Платформы с высоким уровнем визуализации вызывают интерес, а кнопки «Посмотреть сейчас, купить сейчас» стимулируют немедленную конверсию продаж.
• Товары часто изготавливаются на заказ, покупатели выбирают из разных вариантов или добавляют индивидуальные штрихи.
• Роскошная упаковка и привлекательность бренда побуждают покупателей делиться своими покупками в социальных сетях, вызывая сетевой эффект взаимодействия.

Модель D2C также очень эффективна.

Риск перепроизводства снижается, поскольку нет шансов на оптовый заказ от покупателей: покупатель — это человек, который будет носить продукт, а не посредник розничного продавца.

Брендам

также не нужно бороться за размещение продуктов в магазинах или беспокоиться о настройке и мониторинге рекламных акций в магазинах. Цепочки поставок также оптимизированы, поскольку между брендом и его аудиторией нет посредников.

Эти преимущества создают дополнительные преимущества, которые могут помочь брендам D2C привлечь внимание современных потребителей.

Контроль над брендом один: бренд не борется за интересы розничных покупателей. Единственная аудитория, которой должен понравиться лейбл D2C, — это та, которую он создал.

У брендов D2C меньше необходимости менять свой внешний вид или стиль, чтобы соответствовать преходящим модам или тенденциям. Вместо этого они могут согласовать свои бренды с ценностями своего целевого потребителя.

Бренды

D2C также владеют данными о взаимодействии с клиентами, что позволяет им точно и целенаправленно понимать спрос и настроения.

Это помогает создать цифровую обратную связь по мере того, как бренды создают новые линейки продуктов и выбирают новые цветовые палитры. Они поддерживают тесные отношения с потребителями и могут использовать сигналы социальных сетей, взаимодействие со службой поддержки клиентов и предыдущее поведение в электронной коммерции, чтобы принимать решения о том, что разработать дальше.

Сводя сложность цепочки поставок к минимуму и уделяя особое внимание качеству, модные бренды D2C также могут поддерживать более высокую маржу продаж и менять ценовые стратегии по своему усмотрению, создавая больше способов заработать деньги на уцененных запасах.

Например,

Everlane построила свой процветающий бизнес на цепочке поставок и прозрачности ценообразования: инфографика о стоимости производства дизайнерской футболки (и о том, насколько дешевле была Everlane) помогла бренду привлечь 200000 пользователей всего за год.

Ключевым элементом стратегии Everlane в области электронной коммерции является функция «Выбери, что платишь», которая позволяет участникам выбирать из различных «рекомендуемых» цен на стили прошлого сезона. В зависимости от того, какую цену вы выбираете, Everlane разбивает, где ваши деньги распределяются между производством, накладными расходами и ростом компании.

С закрытием магазинов обычных розничных продавцов одежды и взлетом брендов D2C, традиционные модные бренды, такие как Tommy Hilfiger, теперь следуют указаниям первых лидеров и все больше ориентируются на D2C.

ОТ ВЛАДЕНИЯ К ПОЛЬЗОВАНИЮ: РАСШИРЕНИЕ ОДЕЖДЫ КАК УСЛУГИ

Появление Интернета разрушило традиционные модели владения рядом различных категорий продуктов. Потребители обменяли коллекции компакт-дисков на подписку Spotify, полки DVD на членство в Netflix.

Теперь в моде переход от владения к пользователю.

Что движет переменами? Растущее стремление потребителей к разнообразию, устойчивости и доступности. Среднестатистический потребитель сегодня покупает на 60% больше предметов одежды, чем 15+ лет назад, но потребители хранят эту одежду вдвое меньше, чем раньше.

Согласно опросу 2000 респондентов, каждый седьмой покупатель считает, что фотографироваться в одном и том же наряде дважды — это модная бестактность.И, как мы убедились, покупатели все больше беспокоят экологичность, как и, конечно же, стоимость.

Концепция аренды одежды

предлагает потребителям возможность постоянно обновлять свой гардероб, одновременно защищая окружающую среду и свои кошельки.

Rent the Runway — это служба по аренде модной одежды, которая позволяет участникам сдавать в аренду дизайнерские модные вещи на поштучной или ежемесячной основе. Компания получила статус единорога в марте 2019 года, достигнув оценки в 1 млрд долларов после получения финансирования серии F.Тем не менее, в августе 2020 года он окончательно закрыл 5 магазинов, чтобы сосредоточиться на пунктах выдачи заказов и цифровых технологиях.

Gwynnie Bee применяет подход к аренде с учетом размера, предлагая модные бренды всех размеров (0–32), включая Calvin Klein, Adrianna Papell и другие.

Китайская компания YCloset позволяет пользователям арендовать одежду и аксессуары за ежемесячный членский взнос, а покупатели могут покупать вещи напрямую. На сегодняшний день YCloset привлекла 70 миллионов долларов от инвесторов, включая Alibaba и Sequoia Capital China.По данным платформы, у нее более 15 миллионов зарегистрированных пользователей.

Vestiaire Collective — это также онлайн-торговая площадка, где покупатели могут покупать подержанные роскошные и модные товары. Группа контроля качества французской компании проверяет подлинность товаров перед отправкой покупателям. Vestiaire быстро росла в 2020 году и заявляет, что в 2021 году у нее появилось около 140000 новых еженедельных списков объявлений, которые расширились по Европе, Северной Америке и Азии. В апреле 2021 года Vestiaire достигла статуса единорога, собрав 215 миллионов долларов при оценке в 1 миллиард долларов.

Макс Биттнер, генеральный директор Vestiaire Collective. Источник: Vestiaire Collective

И хотя многие розничные и модные бренды сильно пострадали из-за пандемии Covid-19, популярность на рынке подержанной одежды выросла. В Великобритании, например, арендная платформа By Rotation более чем удвоила свою базу пользователей с 12 000 до 25 000 в период с марта по сентябрь 2020 года.

Известные бренды также начинают изучать тенденцию аренды.

Banana Republic, Urban Outfitters, Bloomingdale’s, Vince, American Eagle и Express представили программы аренды по подписке, которые позволяют подписчикам сдавать предметы в аренду за ежемесячную плату.

Vince, Express и American Eagle сотрудничают с одним и тем же сторонним поставщиком, CaaStle, для реализации своей модели «одежда как услуга». CaaStle позиционирует себя как «полностью управляемую услугу для розничных продавцов», дополняющую существующие каналы розничной торговли.

Платформа B2B по аренде также расширила свои услуги в Великобритании, сотрудничая с розничным продавцом мужской одежды Moss Bros.запустить услугу аренды по подписке MOSSBOX.

Перепродажа также набирает обороты. Nike запустила программу возврата Nike Refurbished, в рамках которой собирает и дезинфицирует подержанную обувь, а затем предлагает ее на продажу по сниженной цене. Программа принимает 3 типа обуви: новую, аккуратно поношенную и с косметическими дефектами. Продукты, которые действительно вышли из употребления, перерабатываются.

Автоматизированные склады

Розничные торговцы обращаются к автоматизации и робототехнике для улучшения складских помещений на фоне всплеска продаж электронной коммерции, вызванного пандемией.Decathlon, французский розничный торговец спортивными товарами, объединился со специалистом по логистике DHL Supply Chain для развертывания ряда роботов на своем складе в Сиднее. Эти роботы будут автономно перемещать товары, чтобы помочь работникам доставлять больше заказов клиентов, минимизировать ручной труд и уменьшить количество ошибок.

Генеральный директор

Decathlon Australia Оливье Робине говорит, что компании нужен доступный и автоматизированный способ более эффективного управления 15 000 SKU в ее центре выполнения. «Решением была автоматизация», — говорит Робинет.

Нехватка рабочей силы — еще один фактор, способствующий развитию технологий автоматизации. Uniqlo, японский ритейлер одежды, принадлежащий группе Fast Retailing, борется с наймом достаточного количества рабочих для своих складов. Япония — это стареющее общество с низким уровнем рождаемости, и в ближайшие десятилетия проблема нехватки рабочей силы будет только усугубляться.

Чтобы решить эту проблему, Uniqlo уже автоматизировала около 90% своих основных складских операций в Токио. Ритейлер также установил двурукого робота, разработанного стартапом в области робототехники Mujin, который может помочь автоматизировать оставшиеся 10%.Робот может подбирать футболки и упаковывать их перед отправкой покупателям — работа с мягкими материалами таким образом является сложной задачей для роботов, поскольку это требует относительной деликатности и использования сложных движений.

Uniqlo использует робота Mujin, который может упаковывать футболки и подготавливать их к отправке. Источник: Mujin

Розничная торговля и виртуальный мерчандайзинг

Техник отвечает на розничную «коррекцию размера»

По мере того как большие торговые площади закрываются по всей стране, закрываются и небольшие магазины, даже в городских торговых центрах.

Но физический ритейл никуда не денется — его назначение только меняется.

По мере того, как модные бренды продолжают адаптировать свои линии для более узких, более целевых аудиторий клиентов (и используют стратегии D2C для их охвата), им больше не нужно хранить обширные товарные запасы в отдельных магазинах или крупных универмагах.

То, что нужно многим брендам , , — это магазины, которые помогают наладить или укрепить связь между покупателем и лейблом, вызывая чувство возбуждения или срочности.

AR / VR переопределяют опыт работы в Интернете и в магазине

Технологии дополненной и виртуальной реальности все чаще используются для создания цифровых впечатлений в магазинах и интерактивных приложений «в магазине».

Несколько стартапов помогают брендам вступить в новую эру эмпирических покупок. Obsess, например, помогает лейблам использовать AR или VR в трех ключевых областях:

• Электронная торговля: увеличьте конверсию, позволяя покупателям в Интернете и на мобильных устройствах видеть товары в 3D в контексте перед собой
• Физическая розничная торговля: используйте AR в магазине, чтобы покупатели могли получить доступ к цифровым средствам массовой информации о товарах, имеющихся в наличии
• Маркетинг: создавайте виртуальные или дополненные впечатления, которые «порадуют потребителей» — например, всплывающее окно дополненной реальности, интерактивный каталог или виртуальное воссоздание магазина или бутика.

В рамках конкурса Walmart Innov8 VR компания Obsess создала фотореалистичный виртуальный магазин компьютерной графики для Ребекки Минкофф.Опыт включал в себя возможность делать покупки в стойках с помощью гарнитуры и завершать процесс оформления заказа в виртуальной реальности. В 2019 году компания работала с Томми Хилфигером над созданием виртуальной версии всплывающего магазина для сотрудничества бренда с актрисой и певицей Зендаей.

«Здесь мы пытаемся показать, что покупки в будущем будут представлять собой комбинацию некоторых элементов того, что есть в обычных магазинах сегодня, таких как визуальный мерчандайзинг и тщательно отобранные предметы, но тогда у них есть все эти другие вещи, которые не являются возможно в обычных магазинах.»- Неха Сингх, основатель и генеральный директор Obsess

VR-магазинов могут стать популярными, поскольку технологии продолжают становиться дешевле и более захватывающими.

Например, бренды могут отправлять гарнитуры постоянным покупателям высокого класса или иметь гарнитуры под рукой в ​​небольших магазинах, чтобы проводить покупателей через всю коллекцию. Показы мод в виртуальной реальности уже транслируют Victoria’s Secret, Tommy Hilfiger и другие лейблы.

Между тем, дополненная реальность превращает маркетинговые материалы в трехмерный опыт: например, Мэгги Лондон работала с Code & Craft над созданием каталога дополненной реальности для мобильных устройств.Созданные с помощью 3D-сканирования и ARKit от Apple, пользователи могли размещать мобильный телефон рядом с элементами каталога и просматривать их как реалистичные виртуальные 3D-продукты.

3D-сканирование и дополненная реальность также меняют примерочную — дома и в магазинах.

Источник: Uniqlo

TopShop использует в магазине зеркала с дополненной реальностью, поэтому покупателям не нужно физически раздеваться, чтобы примерить одежду, а волшебные зеркала Uniqlo позволяют покупателям увидеть, как одежда, которую они примеряют в магазине, выглядит в разных цветовых вариантах.

Neiman Marcus внедрил аналогичную технологию в некоторых своих магазинах, сотрудничая с MemoMi Labs, чтобы установить 58 цифровых зеркал компании в 37 местах в 2017 году.

В 2019 году компания представила свое первое место на Манхэттене в районе Хадсон-Ярдс, а вместе с ним и свое видение того, как может выглядеть технология розничной торговли будущего. Технологические инновации, представленные на территории площадью 188000 квадратных футов, включали:

• Более 60 экранов, на которых транслируются рекламные сообщения и контент в реальном времени в магазине
• Зеркала Memory Makeover, позволяющие покупателям записывать демонстрации красоты и уроки макияжа, которые можно отправить им текстовыми сообщениями или по электронной почте для дальнейшего использования
• Умная примерочная на базе AlertTech, которая позволяет клиентам настраивать освещение, общаться с сотрудниками магазина и оформлять заказ прямо из примерочной
• Платформа обслуживания клиентов с голосовым управлением от Theatro, использующая искусственный интеллект для оптимизации рабочего времени сотрудников

Тем не менее, Neiman Marcus закрыла свое предприятие на Hudson Yards в июле 2020 года после подачи заявления о банкротстве.

Между тем, что касается обуви, приложение Converse Sampler с дополненной реальностью позволяет пользователям выбрать любую обувь из каталога Converse и посмотреть, как она будет выглядеть, просто наведя телефон себе на ноги. Allbirds использует аналогичную технологию AR, чтобы предлагать домашние «примерки» через свое приложение.

Модные планы

Amazon также включают виртуальные примерки: через несколько месяцев после приобретения в 2017 году стартапа по 3D-сканированию Body Labs, гигант электронной коммерции подал заявку на патент на «систему смешанной реальности» для создания зеркала AR для дома. примерки.

Патент был выдан в январе 2018 года. В случае коммерциализации изобретения зеркала Amazon пользователи будут облачены в виртуальную одежду и в виртуальную среду, что позволит им увидеть, как будет выглядеть платье на торжественном этаже, или увидеть новый купальник на пляже. перед совершением покупки.

Источник: USPTO

В июне 2020 года исследователи Amazon представили виртуальную систему примерки на базе искусственного интеллекта Outfit-VITON, которая помогает клиентам визуализировать, как определенные предметы одежды будут выглядеть на их теле.

ЦИФРОВЫЕ СТИЛИСТЫ ПОЛУЧИЛИ ЛИЧНОСТЬ

Также набирают популярность

цифровых стилистов и чат-ботов на базе искусственного интеллекта, которые могут давать отзывы о выборе одежды или предлагать альтернативы.

В 2017 году Amazon запустила Echo Look, устройство, которое будет делать снимки вашего наряда в полный рост и предлагать одежду для нового образа, но прекратила выпуск продукта в мае 2020 года. Большая часть функций была интегрирована в помощника Amazon Alexa, который может теперь предлагайте одежду покупателям через приложение Amazon Shopping.

Amazon также представила StyleSnap, функцию на базе искусственного интеллекта, которая позволяет клиентам загружать фотографии или скриншоты модных вещей, которые им нравятся. Затем система дает рекомендации по аналогичным товарам, представленным на Amazon. StyleSnap также учитывает диапазон цен, отзывы покупателей и другие факторы, предлагая товары, соответствующие загруженным фотографиям.

Другие технологические гиганты разработали аналогичные технологии. Например, Google Lens позволяет пользователям загружать фотографии модных товаров, которые им нравятся, а затем отображать похожие товары, найденные в Интернете.А Facebook экспериментирует с собственной системой искусственного интеллекта под названием Fashion ++. Программное обеспечение использует ИИ для анализа одежды человека и предлагает небольшие изменения, которые, по его мнению, могут улучшить внешний вид, например закатать рукава или удалить аксессуар.

Asos тем временем запустила чат-бота «помощника по подаркам» в Facebook Messenger в преддверии праздников 2017 года. Чат-бот помогал покупателям выбирать подарки для близких, задавая вопросы типа: «Какой предмет, скорее всего, выпадет из их сумки?»

Даже люксовые бренды тестируют цифровых стилистов на избранных рынках: Prada, например, представила чат-бота «персонализированного консьержа» для своего перезапущенного китайского веб-сайта.

Цифровые помощники обладают огромным потенциалом персонализации в моде. По мере того, как системы визуального поиска и рекомендаций улучшаются с помощью ИИ, пользователи смогут отправлять стилистам-ботам фотографии понравившихся им предметов и получать предложения по аналогичным предметам.

Источник: Syte

Израильская компания Syte, работающая в этой области, предлагает розничным торговцам и брендам кнопку камеры, которую можно добавить рядом с панелью поиска на мобильном веб-сайте или в приложении. Покупатели могут загружать изображения своих любимых стилей с помощью кнопки, а затем просматривать образы, «вдохновленные» этими изображениями на сайте бренда.Syte считает среди своих клиентов ряд известных брендов, в том числе Tommy Hilfiger, Myntra и Kohl’s.

Британская компания Snap Tech предлагает ряд инструментов визуального поиска для издателей, розничных продавцов и влиятельных лиц, включая Snap SDK, который позволяет клиентам превращать свои приложения iOS и Android в инструменты визуального поиска, а также виджет Snap the Look, который позволяет покупатели «крадут» взгляды прямо с фотографий.

Сингапурский стартап ViSenze AI запустил «Shoppable User Generated Content», инструмент визуального распознавания, который «понимает и маркирует пользовательский контент, делая элементы на изображениях легкими для обнаружения, поиска и покупки.«ViSenze считает среди своих клиентов известные бренды, включая Myntra и Urban Outfitters.

Thread Genius, который разработал аналогичную технологию для использования в моде, искусстве и дизайне интерьеров, был приобретен Sotheby’s в январе 2018 года. Через год после приобретения Sotheby’s сообщил о росте продаж на 16%, во многом благодаря сильным рост онлайн-бизнеса компании.

Некоторые приложения для покупок интегрируют компоненты социальных сетей. Например, Yes — это приложение для покупок, которое позволяет пользователям приглашать друзей просматривать и оценивать их список понравившихся товаров, который называется «Да-списки».«Друзья могут использовать смайлики, чтобы оценивать отдельные товары, в том числе отметки« Нравится »и« Не нравится », а пользователи также получают уведомления, когда их друзьям нравятся другие продукты. Со временем приложение изучает предпочтения пользователей и создает персонализированную ленту.

Что дальше? Тенденции высокотехнологичной моды, за которыми стоит следить

Взгляд на подиум будущего

Так же, как технологии затрагивают каждый аспект цепочки поставок модной одежды, они также интегрируются в характеристики самой одежды.Эра «связанной одежды» уже наступила и выходит из сферы новизны.

Wearable Tech: ювелирные изделия, одежда и обувь

Носимые устройства присутствуют на рынке в течение некоторого времени, с самых первых дней появления FitBit до последних версий Apple Watch и Google Glass. Теперь лидеры моды объединяют форму и функциональность, чтобы сделать носимые устройства более стильными и функциональными.

Wear OS — операционная система Google для умных часов — теперь используется в часах таких брендов, как Michael Kors, Tag Heuer, Montblanc, ZTE, Asus, Huawei, Fossil и Diesel.Ранее известная как Android Wear, Wear OS с 2017 года претерпела ряд обновлений и изменений, включая новые функции, больше автономных приложений и улучшенный пользовательский интерфейс для пользователей iPhone.

Amazon представила свое умное кольцо Echo Loop в 2019 году, которое позволит пользователям вызывать помощника Alexa по запросу и совершать телефонные звонки.

Источник: Amazon

Финская компания Oura производит умное кольцо, которое отслеживает активность пользователей, включая качество сна, частоту сердечных сокращений, температуру тела и многое другое.

Модные бренды и стартапы также объединяются для создания связанных браслетов, колец и ожерелий. Прошлое сотрудничество включало Tory Burch и Fitbit, а также Swarovski и Misfit Wearables.

Помимо ювелирных изделий, последние технологические инновации в области моды включают оборудование, подключенное к приложениям, прямо в нашу одежду.

С 2017 года Levi’s и Google объединились в линейке умных джинсовых курток, которые могут распознавать жесты и выполнять различные действия, такие как воспроизведение следующей песни в плейлисте или отклонение входящего вызова.Пользователи настраивают элементы управления жестами в сопутствующем приложении.

Куртки изготовлены из материала, разработанного Google, под названием Jacquard Threads, «первая полномасштабная цифровая платформа, созданная для умной одежды». Нити изготовлены из сверхтонких проводящих металлических сплавов, которые можно вплетать в натуральные и синтетические волокна и интегрировать со встроенными датчиками. Их даже можно стирать в стиральной машине.

«Жаккардовые нити, распознающие жесты, вплетены в манжету и подключены к мобильному телефону по беспроводной сети с помощью крошечной электроники, встроенной внутри рукава, и гибкой бирки с защелкой.»- доктор Иван Попырев, технический директор Google

Компания Samsung также продемонстрировала технологичную одежду для подключения к Интернету, которая выглядит и ощущается как одежда, которую вы уже носите. Его тренировочный костюм Body Compass оснащен скрытыми датчиками, которые могут отслеживать ваши тренировки или показатели здоровья, а его Smart Suit оснащен запонками, управляемыми жестами и подключенными к приложению.

Стартапы также занимаются рынком носимых устройств: Wearable X выпустил линейку штанов для йоги, которые вибрируют, чтобы дать людям понять, что они должны двигаться или удерживать свои позиции для йоги; Умные носки Owlet контролируют уровень кислорода и частоту сердечных сокращений младенцев; в то время как у Hexoskin есть линия умных рубашек, которые отслеживают частоту сердечных сокращений, дыхание и движения.

Достижения в области носимых устройств также сделают нашу одежду более функциональной. Вы уже можете купить куртку для зарядки телефона в Baubax, и исследователи Массачусетского технологического института разработали самовентилирующуюся одежду, способную охладить вас во время тренировки. Во время зимних Олимпийских игр в Пхенчхане Ральф Лорен снабдил команду США парками с подогревом, управляемыми через приложение.

Умная обувь также набирает обороты.

Линия кроссовок

Nike Adapt позволяет пользователям контролировать посадку своих шнурков с помощью электроники и персонализировать освещение обуви из приложения, а кроссовки HOVR от Under Armour оснащены датчиками, отслеживающими активность.

Lechal производит обувь для помощи в навигации, которая подключается к картографическому приложению и прикладывает легкую вибрацию к вашим ногам, чтобы направлять вас «незаметно, но интуитивно».

Виртуальная мода

Мода даже выходит за рамки физической розничной торговли.

По мере того, как люди проводят больше времени в Интернете, виртуальные товары — предметы, к которым нельзя прикасаться и к которым можно получить доступ и которыми можно торговать только в виртуальных средах — к 2025 году, согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, может потребоваться рынок в размере 190 млрд долларов.

В 2019 году цифровой дом моды The Fabricant получил заголовки о продаже виртуального платья за 9500 долларов через блокчейн Ethereum. Платье можно было «носить» только в цифровом виде, т. Е. Отредактировать на носителе в пост-продакшн.

Источник: The Fabricant

Стартапы и представители индустрии моды начали экспериментировать с новыми виртуальными линиями, будь то для реальных людей или цифровых аватаров.

Дань, Платье X и Репликант.Мода — это примеры цифровых модных брендов, которые рекламируют «бесконтактную» одежду «без отходов», потому что их одежда предназначена только для виртуального использования.

Хотя внутриигровые скины не новы, люксовые бренды все чаще используют моду на аватары для видеоигр. В 2019 году Louis Vuitton выпустил коллекцию League of Legends, а Moschino — для The Sims.

Gucci все больше делает ставку на виртуальную моду, выпуская цифровую коллекцию приложения для стилизации, эксклюзивные наряды для игры в теннис, виртуальные образы для аватарок Genies и, вскоре, кроссовки для мобильной игры Aglet, основанной на местоположении.

Описанный как «Pokémon Go для кроссовок», Aglet позволяет игрокам собирать виртуальную обувь таких брендов, как Nike, Chanel и Balenciaga. Пользователи могут зарабатывать внутриигровую валюту, предпринимая шаги, приглашая друзей или тратя реальные деньги на покупку кроссовок в приложении.

Модные бренды теперь обращаются к NFT в попытке создать новые потоки доходов. Даже Gucci дал понять, что заинтересован.

Марджори Эрнандес, основавшая блокчейн-платформу Lukso, говорит, что «люксовые бренды отстали от тенденции электронной коммерции, поэтому сейчас больше желания экспериментировать с новыми технологиями, такими как блокчейн.«И многие технологические стартапы стремятся помочь модным брендам совершить скачок.

Например,

Neuno работает с несколькими люксовыми брендами над запуском NFT. Сиднейский стартап разрабатывает технологию 3D-гардероба, которая позволяет пользователям покупать культовые наряды, такие как знаменитое платье Джей Ло Versace. Затем эти пользователи могут зайти в социальные сети и опубликовать свои фотографии в этих нарядах. Neumo также хочет сотрудничать с разработчиками игр, чтобы позволить пользователям одевать свои аватары в одежду, которую они купили как NFT.

Clothia, рынок предметов роскоши, продает с аукциона предметы одежды, связанные с NFT. Победители конкурса получают настоящую одежду, а также соответствующие NFT.

Тем временем французский стартап Arianee разрабатывает цифровой протокол, который использует водяные знаки на основе NFT для аутентификации предметов роскоши, включая дорогие часы, сумки и многое другое. В марте 2021 года Arianee привлекла $ 9,6 млн посевного финансирования. Компания работает с часовым производителем Breitling, а также с роскошным конгломератом Richemont Group.LVMH, французский гигант таких брендов, как Tiffany и Dior, также изучает возможность использования NFT в качестве метода аутентификации.

Подробная информация о протоколе Arianee NFT. Источник: Арианна

По мере того, как все больше и больше брендов и потребителей взаимодействуют друг с другом в онлайн-мирах, появление «торговых центров метавселенной» выглядит более реалистично. Эти торговые центры станут новыми каналами продаж и виртуальными пространствами, в которых покупатели смогут разговаривать с другими покупателями, изучать цифровые модные предметы и наслаждаться иммерсивным опытом.Игровые платформы, такие как Fortnite и Roblox, дают представление о том, как могут выглядеть торговые центры метавселенной.

Но создание метавселенной требует огромных вычислительных ресурсов, инженерного таланта и денег. Таким образом, эта концепция, скорее всего, пока еще не реализована, и для ее воплощения в жизнь потребуются постоянные усилия со стороны технологических гигантов, инновационных стартапов и модных брендов.

3D-сканирование в швейной промышленности

Найти идеальную одежду при покупке одежды в Интернете сложно, но 3D-сканирование и технологии примерки одежды могут это изменить.Ритейлеры надеются, что эта технология также может снизить доходность.

TG3D Studio, например, разработала 3D-сканер тела для обеспечения индивидуальной подгонки. Пользователи сканируются через приложение и могут наряжать свой аватар в разные предметы одежды, чтобы посмотреть, как они подходят.

Решения для виртуальной примерки предлагают и другие компании. Платформа израильского стартапа Zeekit позволяет покупателям виртуально примерить одежду из интернет-магазинов. Эта технология уже интегрирована на веб-сайты крупных розничных продавцов, включая Walmart, Macy’s и ASOS.Компания Forma из США предлагает «виртуальную гардеробную», которую можно интегрировать в приложение магазина, чтобы пользователи могли визуализировать себя в другой одежде.

Fit: Match представила решения для 3D-сканирования, которые помогут с калибровкой. Сначала 3D-камера сканирует покупателей в магазине. Затем программное обеспечение спрашивает пользователей об индивидуальных предпочтениях, прежде чем предлагать список предметов одежды от партнеров по розничной торговле. Клиенты также получают идентификатор, который они могут использовать в будущем и при совершении покупок в Интернете.

Даже компания Snap, занимающаяся социальными сетями, подхватывает виртуальную примерку.В марте компания, занимающаяся социальными сетями, объявила о приобретении немецкого стартапа Fit Analytics, который использует машинное обучение и сведения о клиентах, чтобы рекомендовать хорошо сидящую одежду. Snapchat будет использовать технологии Fit Analytics для улучшения функций покупок в приложениях и электронной коммерции, а также для сбора дополнительных данных о клиентах.

Точно так же американский стартап Naked Labs разработал продукт для 3D-сканирования. Компания предлагает умное зеркало, которое снимает 3D-модель человека, стоящего перед ним.После завершения сканирования пользователи получают информацию о размере своего тела, пропорциях и других параметрах. Эти точки данных можно использовать как для отслеживания состояния здоровья, так и для того, чтобы предприятия могли производить одежду на заказ.

Тем временем LikeAGlove разработала умные леггинсы, которые измеряют фигуру пользователей и используют эти данные, чтобы указать им на конкретные стили и марки брюк, которые им больше всего подходят.

Компания Nike применила несколько иной подход, чтобы помочь покупателям найти подходящую обувь.Американский обувной гигант позволяет пользователям своего приложения сканировать ноги с помощью смартфона, чтобы измерить размер своей обуви. Приложение хранит данные в профиле пользователя, которые будут использоваться для других покупок в Интернете и в магазине.

По мере того, как бренды все чаще используют 3D-сканирование для виртуальной примерки, такая умная одежда будет способствовать большей персонализации и будущему «расширенной торговли».

новые ткани

Новые ткани из материалов нового поколения могут также найти коммерческое применение в будущем моды.

Стартапы, такие как Modern Meadow, разрабатывают кожу, выращенную в лаборатории, не причиняя вреда животным, в то время как Bolt Threads вводит новшества, чтобы превратить сверхпрочный паучий шелк в легкодоступный источник ткани.

Bolt Threads также разрабатывает заменитель кожи на основе грибов. Adidas, Lululemon и несколько других модных брендов станут одними из первых компаний, которые будут использовать новый материал в своих продуктах в 2021 году.

Спортсмен Том Брэди, по-видимому, спит в пижаме с «биокерамическим принтом», который в сочетании с теплом тела производит дальнее инфракрасное излучение (FIR), которое предназначено для уменьшения воспаления, улучшения кровообращения и ускорения восстановления организма.

Может появиться и мода, меняющая цвет. В то время как в 90-х были футболки и кольца настроения Hypercolor, меняющие цвет, последние версии намного сложнее.

Исследователи из

Массачусетского технологического института создали систему под названием ColorFab 3D, которая трехмерно печатает объекты с помощью «фотохромных чернил», которые меняют цвет при воздействии УФ-света определенной длины. Первый элемент ColorFab, созданный с помощью этой технологии, — это кольцо, которое можно запрограммировать на изменение нескольких предустановленных настраиваемых цветов.

Команда Google Jacquard Threads также делает возможным изменение цвета с помощью Ebb, технологии изменения цвета ткани (разработанной совместно с исследователями Калифорнийского университета в Беркли), которую когда-нибудь можно будет запрограммировать так, чтобы она изменялась в зависимости от вашего настроения или обстановки.

Благодаря тому же типу подключения к приложениям, что и в жаккардовом жакете Levi’s, материалы Ebb могут даже помочь вам выполнять многие действия, которые вы в настоящее время выполняете на своем телефоне, с помощью цветных сигналов — например, предупреждая вас о входящем вызове, изменяя цвет манжеты.

«Если вы можете вплести датчик в ткань, вы откажетесь от электроники», — говорит Иван Попырев из Google. «Вы делаете основные материалы окружающего нас мира интерактивными».

Синтетические носители

Синтетические медиа — это контент, созданный с использованием ИИ. Интеллектуальные алгоритмы принимают голоса, видео, фотографии, текст и другие типы данных для изучения, а затем создают реалистичный цифровой контент. Это программное обеспечение можно использовать для имитации внешнего вида, звуков и манер конкретных людей.

Модные бренды могут использовать синтетические медиа по-разному. Например, технология может ускорить создание цифрового контента для страниц продуктов электронной коммерции за счет быстрой генерации изображений и видеороликов моделей людей, одетых в новые стили.

Достижения в таких технологиях, как итерация поз, могут сделать эти синтетические модели чрезвычайно реалистичными. Созданные искусственным интеллектом человеческие модели также могут говорить на разных языках и быстро адаптироваться к разным аудиториям. В конце концов, бренды могут обнаружить, что синтез голоса и видео с использованием ИИ может быть дешевле, чем использование человеческих моделей для некоторых маркетинговых кампаний.

Технология Synthesia была использована для создания видео, на котором Дэвид Бекхэм говорит на девяти языках. Источник: Synthesia

Такие компании, как Synthesia, уже демонстрируют возможности в этой области. Платформа искусственного интеллекта создала видео, на котором Дэвид Бекхэм говорит на 9 языках, чтобы привлечь внимание к инициативе «Малярия должна умереть». Такие компании, как Axiata Group, Accenture и McCann, также использовали технологии Synthesia в своих маркетинговых кампаниях.И хотя синтетические медиа-технологии все еще находятся на начальной стадии, они достаточно многообещающие, чтобы модные бренды начали обращать на них внимание.

Криптовалюты

Криптовалюты, такие как биткойн, растут в цене. Клиенты могут использовать биткойны, чтобы купить Tesla или кофе в Starbucks, и некоторые люксовые бренды также присоединяются к криптовалюте.

Крупные производители роскошных часов, такие как Franck Muller и Hublot, например, предложили некоторые из своих продуктов исключительно для продажи через биткойн.Генеральный директор Hublot Рикардо Гуадалупе говорит: «Мы считаем, что будущее за виртуальными валютами, и в 2021 или 2022 годах мы будем [принимать] платежи в биткойнах и других криптовалютах в нашем электронном бутике».

Ритейлеры

могут поддержать криптосообщества и другими способами. Например, они могут работать с такими платформами, как Lolli, которые позволяют пользователям зарабатывать биткойны в качестве вознаграждения за покупки в магазинах-партнерах. Nike, Sephora и многие другие бренды уже являются частью сети Lolli. (Узнайте больше о возникающем пространстве криптовалютных вознаграждений в нашем отчете о тенденциях развития технологий 2021 года.)

Хотя криптовалюты все еще далеки от того, чтобы стать основным способом оплаты в индустрии моды, все готово для быстрого роста.

Социальные сети для прямых трансляций и майнинга

Платформы социальных сетей предлагают множество данных, которые могут помочь брендам роскоши и моде найти новые идеи и возможности продаж. Heuritech, парижский технологический стартап, использует ИИ для прогнозирования тенденций. Платформа компании анализирует миллионы изображений в социальных сетях, чтобы предсказать, какие модели, рисунки и товары пользуются спросом у различных групп потребителей.Программное обеспечение также прогнозирует тенденции развития продуктов, которые будут доминировать в следующие 12 месяцев.

Прогнозирующая аналитика помогает модным брендам выходить за рамки показателей продаж или показов мод при прогнозировании основных тенденций. А наличие лучшего представления о том, чего хотят клиенты в режиме реального времени, помогает брендам эффективно позиционировать свои продукты, разрабатывать маркетинговые стратегии и оптимизировать уровни запасов.

Покупки в прямом эфире — это еще один способ, которым бренды используют платформы социальных сетей. В Китае, например, по прогнозам HSBC и Qianhai Securities, к 2022 году прямые трансляции будут генерировать около пятой части общих онлайн-продаж страны.Kuaishou, Bytedance и другие китайские платформы для просмотра видео в реальном времени быстро добавляют коммерческие функции.

Покупки в прямом эфире становятся все популярнее во всем мире. Источник: Pink Coconut Boutique

Amazon также начал предлагать покупки в прямом эфире. В ноябре 2020 года компания использовала сеть влиятельных лиц для продвижения Amazon Live, сервиса, который продавцы могут использовать для размещения прямых трансляций для своих клиентов на Amazon. Facebook также стремится сделать живое видео доступным для покупок.Гигант социальных сетей запустил Instagram Live Shopping в 2020 году, позволяя продавцам выходить в эфир и отмечать товары, которые их зрители могут купить. Чтобы не отставать, TikTok также разрабатывает функцию покупок в прямом эфире.

Заключительные мысли

Technology меняет правила игры для каждого участника индустрии моды: дизайнеров, производителей, розничных продавцов, стилистов и, конечно же, потребителей.

Передовые технологии, такие как блокчейн и виртуальная реальность, находят множество применений в вековом мире моды, позволяя методам производства и распространения развиваться так же быстро, как и постоянно меняющиеся вкусы и модные тенденции.

Между тем, от блокнота до полки магазина, каждый аспект отрасли автоматизируется или совершенствуется с помощью технологий, обеспечивающих более быстрое производство, более эффективное управление запасами и более широкий спектр возможностей розничной торговли онлайн и в магазине.

Результатом всего этого станет сектор, который становится все более оптимизированным, одновременно предлагая больше возможностей, чем когда-либо прежде. Волна новых производственных процессов, каналов сбыта и даже сырья и тканей все в большей степени позволит брендам предлагать гиперперсонализированные продукты и возможности.

Автоматизация может заменить многие роли в индустрии моды. Но это также, вероятно, приведет к появлению новых типов ролей, связанных с курированием, обслуживанием клиентов и разработкой. По мере того, как технологии становятся более отзывчивыми к индивидуумам, ищите все больше и больше частей роли дизайнера и бренда, которые переходят от законодателя вкуса к интерпретатору вкуса.

Этот отчет был создан на основе данных платформы CB Insights для анализа новых технологий, которая предлагает ясность в отношении появляющихся технологий и новых бизнес-стратегий с помощью таких инструментов, как:
Если вы еще не являетесь клиентом, подпишитесь на бесплатную пробную версию, чтобы узнать больше о нашей платформе.

Новые правила носков: новинки вышли — но да, их можно носить с сандалиями | Аксессуары

Вы могли заметить, что носки уже не те, что были раньше. Вспомните: долгое время носки были просто чем-то, чем вы прикрывали ноги. Возможно, черный, вероятно, до щиколотки и определенно второстепенный. Носки теперь являются, по крайней мере, важной частью вашего наряда, в лучшем случае — его созданием.

Носки стали областью дипломатии и сигналом пробуждения — канадский премьер-министр Джастин Трюдо, пожалуй, самый популярный человек, который использует носки таким образом, выбирая тематические носки для публичных мероприятий.Или красноречивое представление о политическом сознании: Бориса Джонсона недавно критиковали за то, что он не стирал свои счастливые носки с изображением правителя неоассирийской империи королем Ашшурбанипалом, достаточно часто.

Носки Vetements ‘DHL. Фотография: @ vetements_official / Instagram

В моде эффектные носки уже несколько лет популярны. По словам обозревателя GQ Джастина Майерса, в 2017 году, когда Vetements выпустили носки с футболкой с логотипом DHL, они стали «самым загружаемым аксессуаром года».Prada поигралась с подтягиванием носков до мужских колен, и благодаря логомании носки стали для поклонников моды более доступным способом сделать покупки в своих любимых дизайнерских брендах.

Если все это не вызывает доверия, возможно, пришло время пересмотреть свою игру в носки. Вот тут-то и вступают в игру правила, потому что, по словам Моники Геллер из «Друзей»: «Правила помогают контролировать веселье». EVB

Какие носки мне теперь носить?

Какие носки вы хотели бы носить? Учитывая распространение стилей, есть хороший вариант носка для всех.По словам стилиста Беми Шоу, со спортивными носками невозможно ошибиться. «Они добавляют немного остроты базовому образу и делают уличную одежду более аутентичной».

Яркая пара Матисса, которую вы найдете в магазине Arket, — это простой способ улучшить свой привычный наряд. В компании John Lewis, по словам Елены Бергонци, покупателя модных аксессуаров, популярными становятся классические спортивные носки, «но также и блестящие и анималистичные принты для продвинутых покупателей». EVB

Можно ли носить носки с сандалиями?

Носки с сандалиями на показе Sies Marjan, Неделе мужской моды в Париже, весна / лето 2020.Фотография: Estrop / Getty Images

Ответ однозначный: да. Но опять же, проясните, что это сделано намеренно. Как отметила Харлинг Росс, эксперт по стилю носков и журналист Man Repeller, явная координация дает понять, что любое необычное использование аксессуаров является преднамеренным. Если вы немного сомневаетесь, посмотрите на изысканную версию носков и сандалий, которые рекламировались на последнем шоу Agnona. Носки сочетались с босоножками того же оттенка или немного другого; более тонкий способ опустить палец на ногу.Или, еще один шаг вперед: обратите внимание на сочетание носков цвета утки и темно-синих сандалий на показе мужской одежды Sies Marjan весна / лето 2020. EVB

Стоит ли носить носки подтянутыми?

Носки с подтяжками на мужской неделе моды в Лондоне, 2018. Фотография: Эдвард Бертело / Getty Images

«Есть ли другой способ носить носки?» — спрашивает Шоу. По ее мнению, подтягивание их вверх «выглядит лучше всего, но также позволяет избежать неудобного скопления, которое может выглядеть как лодыжки».

Мужчины в шортах и ​​спортивных носках легко одержать победу, просто натянув их на себя, но убедитесь, что выглядите так, как хотите.Чарли Тисдейл, директор по стилю Esquire, также считает, что носки следует подтягивать «в любой неопределенно формальной ситуации» — он даже предлагает, «если бы вы были так склонны», вложиться в подтяжки для носков. EVB

Можно ли носить белые носки ?

Да и нет. Да, при занятиях спортом; нет, в костюме — так было до недавнего времени. По словам модного стилиста Тома Стаббса, который носит свои с пенни-лоферами Prada, именно подрывной характер белых носков делает их такими привлекательными.«Вот что в них хорошего, они ошибаются!» он говорит. «Что касается крохотного мужского трикотажа, [они] полны противоречий … Они кажутся синонимами 80-х, десятилетия, признанного в корне плохим стилистически. Это, очевидно, добавляет привлекательности ». Так когда же их носить? «Всякий раз, когда ты хочешь нарушить нормы… носки обычно не имеют отношения, но эти белые парни — дефо». SC

Белые носки с пенни-лоферами: модный стилист Том Стаббс. Фотография: Эдвард Бертело / Getty Images

Где лучше всего потратить пятерку на носки?

«У Asos отличный выбор носков по приемлемым ценам», — говорит Шоу.Calzedonia предлагает изобилие пятнистых, ажурных и опрятных стилей Аргайл. Пара белых хлопчатобумажных носков из супермаркета, а также немного краски и веревки позволят вам по-своему взглянуть на тренд носков с эффектом тай-дай. Если вам нравится объем, а не стиль, вы не сможете превзойти набор из семи наборов темно-синих носков из смесового хлопка от M&S. EVB

Если я собираюсь купить одну дорогую пару носков, что мне взять?

То, что понимают под дорогими носками, конечно, будет сильно различаться.Испытанный и проверенный выбор Шоу — Кельвин Кляйн: «Я помню, как купил пару на Рождество и понял, что это то, что должно быть в раю». Если вам нужен высокий уровень комфорта, попробуйте переработанный кашемир Toast (24 фунта стерлингов) или носки из шотландского кашемира от Brora (от 39 до 85 фунтов стерлингов). Если вы любите забавные вещи, не ищите ничего, кроме пары красок для галстука «Не путешествовать» за 28 долларов (23 фунта стерлингов). Или для пары, которая немного приподнята над другими в вашем ящике для носков, попробуйте эти экологически чистые хлопковые ткани за 12 фунтов стерлингов от Brothers We Stand. EVB

Из какого материала должны быть сделаны носки?

Большинство носков изготавливаются из смеси материалов, и те, которые содержат эластан, вероятно, будут более удобными и удобными. Носки из бамбукового волокна впитывают влагу и обладают антибактериальными и противогрибковыми свойствами. «Бамбуковые носки не такие зеленые, как могут показаться, из-за обработки бамбука и красок», — говорит Стив Хинд, менеджер кампании City to Sea. «Обратите внимание на органический хлопок, сертифицированный Gots (глобальный стандарт органического текстиля), что означает, что ваши носки будут проверяться независимо по всей цепочке поставок.Кроме того, не выбрасывайте старые носки — и стирайте их в сумке для гуппи, чтобы не вымывать микропластик во время стирки ».

Клэр Прески, старший преподаватель Университета Ноттингем Трент, рекомендует шерстяные носки: «Шерсть биоразлагаема, устойчива к запаху и естественно дышащая». Тем не менее, шерсть, как правило, дороже хлопка, и «следует отметить, что существуют противоречивые методы выращивания шерсти, такие как мулезирование и жестокие методы стрижки», — говорит Прески. LH

Куда деваются все мои потерянные носки?

Там же, где находятся билеты в гардеробе, зажигалки и телефонные USB-провода: разреженный воздух.Однако есть практические способы сократить квоту на потерю носков. Не забивайте их вместе со всем остальным бельем, так они безвозвратно разделятся, и, несмотря на самые лучшие намерения, спаривания после стирки просто не произойдет. Вместо этого сделайте отдельную загрузку носков и нижнего белья и купите приспособление для сушки осьминога, чтобы высушить их и подготовиться к спариванию без отставших. Простые #socksgoals. SC

Кого мне следует искать для вдохновения при ношении носков?

Тайлер Творец в белых носках и сандалиях.Фотография: PG / Bauer-Griffin / GC Images

Никто не делает носки так, как Тайлер, Создатель — посмотрите на его белые носки с бежевыми сандалиями Teva. Режиссер середины 90-х Джона Хилл — еще один человек, не боящийся смелых носков — подтяните свои носки и направьте доверие человека, которого по-разному называют «спасителем стиля» и «главным поставщиком отцовской моды».

Икона немецкого стиля Вероника Хейбруннер — настоящая волшебница, которая умеет играть на своих ногах, — от носков цвета жевательной резинки с лоферами и кремовых джинсов до носков до середины икры с прогулочными ботинками.Если в эти безмятежные дни chaussettes вы ищете более яркое вдохновение, направьте Malvolio (без перекрестной подвязки). Стаббс также указывает на подиум Celine AW19. «Посмотрите мужское шоу AW19 [Эди Слиман], чтобы увидеть ссылки на обувь Psycho Billy‘ Robot ’и гибриды лоферов с кисточками Skinhead / Rude Boy на фоне блестящих белых миндальных носков». EVB

Спортивные носки по-прежнему — хорошая идея?

Как говорит Майерс: «Если вы идете без носков, убедитесь, что вы… носите носки.«Здесь на помощь приходят носки-кроссовки. В нашу поствикторианскую эпоху не всегда необходимо закрывать лодыжки, но постоянная мода на спортивную обувь означает, что носки по-прежнему необходимы, если вы не хотите неприятного запаха.

Поскольку видимые носки — это простой способ продемонстрировать модное мастерство, а доступно так много модных стилей, что скрывать их почти нет смысла. Однако, если вы выбираете невидимые носки, ключ к разгадке кроется в названии. Убедитесь, что носок хорошо спрятан — плохо сидящие резинки, торчащие по краям обуви, никогда не будут выглядеть хорошо. LH

Можно ли покупать носки в подарок ?

Носки Arket.

Это может иметь коннотацию присутствия папы / дяди / учителя / тайного Санты, но в этом и заключается суть носков: все носят их / нуждаются в них / любят их. Уловка состоит в том, чтобы избегать носков новинки (неприемлемый трюк, который они никогда не будут носить) и вместо этого покупать стиль, который они обычно не покупают сами. «Конечно, это кажется странным, когда цена одной пары превышает 20 фунтов, — говорит Тисдейл, — но действительно хорошие носки — это то же самое, что и действительно хорошая обувь — если вы потратите немного больше, они будут носить лучше и прослужат вам дольше.Тисдейл указывает в сторону Аркета («совсем не 20 фунтов стерлингов, но можно было бы купить кому-нибудь связку») и Клуба рабочих. «Из них получаются отличные носки из шерсти мериноса прохладных цветов, если вы хотите выплеснуть воду». SC

Итак, новинки носки когда-нибудь ОК?

«Нет, — продолжает Тисдейл. «Цвет и печать, безусловно. Свихнуться. Но если тебе нужны лодыжки, чтобы рассказывать анекдоты, то носки — меньшая из твоих забот ». SC

^{Эта статья содержит партнерские ссылки, что означает, что мы можем заработать небольшую комиссию, если читатель перейдет по ссылке и
совершает покупку.Вся наша журналистика независима и никоим образом не зависит от рекламодателей или коммерческих инициатив.}